RAUM ZUM ERKUNDEN NEUER AUSDRUCKSWEGE
Die Craig Thomas Gallery ist eine bekannte Adresse für Kunstliebhaber. Der Schwerpunkt der Galerie liegt auf der Förderung und Präsentation junger Künstler, insbesondere derjenigen, die noch nicht so bekannt sind. Im Herzen von Ho-Chi-Minh-Stadt gelegen, präsentiert die Craig Thomas Gallery nicht nur einheimische Talente, sondern fördert auch die internationale Zusammenarbeit. Das Engagement für die Förderung junger Künstler und den Brückenschlag zum internationalen Markt sind bemerkenswerte Leistungen dieser Galerie.
Privater Kunstraum Peony & Iris Art Gallery von Designerin Phung Thi Thu Thuy
FOTO: NGUYEN A
Sàn Art ist ein unabhängiger, gemeinnütziger Kunstraum, der neben der Ausstellung zeitgenössischer Kunst auch als Plattform für Kunstforschung und -vermittlung dient und mit Aktivitäten wie Ausstellungen, Künstlerresidenzprogrammen und Gemeinschaftsprojekten dazu beiträgt, einen Raum für einen intensiven künstlerischen Dialog zu schaffen, insbesondere bei der Erforschung sozialer und kultureller Themen durch Kunst.
Chillala – Haus der Kunst mit einer Gesamtfläche von 1.000 m² und einer Kapazität von 350 Gästen beeindruckt Kunstliebhaber mit seinen einzigartigen Kunstausstellungsprogrammen. Viele Künstlerausstellungen wurden hier erfolgreich abgehalten, darunter: Farbe und Leere (Tran Trung Linh), Blumen und Blätter 2 (Don Vinh), Ein Stück Paradies (Noah Bui)...
Die Peony & Iris Art Gallery der Designerin Phung Thi Thu Thuy ist aufgrund der Verbindung von Kunst und Kultur stets voller Emotionen. Die Ausstellung von Ao Dai-Kunstwerken und handgefertigten Gemälden – Seide, Lack, Öl … von vielen berühmten Namen – bereichert nicht nur das Kulturerbe, sondern zeugt auch vom Engagement der Besitzerin.
Chillala Art Space
Foto: Q.Tran
Darüber hinaus zielen die Aktivitäten des Quang San Art Museums auf Nachhaltigkeit ab, indem Sammlung, Management und kommerzielle Aktivitäten, Finanzen und andere Bereiche der Gemeindeentwicklung getrennt voneinander behandelt werden. Andere Galerien konzentrieren sich auf Spezialisierungen oder „Nischen“: Galerie Quynh, Nguyen Art Foundation, Huyen Art House … sie alle wissen stets, wie sie sich „einen Weg direkt unter den Füßen“ bahnen. Im Segment, das leicht zum Kommerz mit zeitgenössischen Werken tendiert, kann die Galerie Quynh erwähnt werden; im Segment, das mit Bildung interagiert, ist die Nguyen Art Foundation eine bemerkenswerte Adresse.
Die zunehmende Verbreitung privater Kunsträume fördert zeitgenössische Kunst und experimentelle Formen wie Installationskunst und digitale Kunst. Sie hilft Künstlern, sich von traditionellen Stereotypen zu lösen und neue Ausdrucksformen zu erkunden . Dies ist insbesondere im Kontext der internationalen Integration wichtig, da die vietnamesische Kunst mit anderen Kunstformen konkurrieren muss.
SCHAFFEN EINES MULTIDIREKTIONALEN DIALOGS ZWISCHEN KUNST UND GEMEINSCHAFT
Laut dem Kunstforscher Ly Doi spielen private Kunsträume in den Gliedern oder Säulen einer Kunstbewegung immer eine sehr wichtige Rolle, da sie zu einer Brücke zwischen Schöpfern und Sammlern, Ausstellungen, Museen, Forschung und Garantien werden.
„Jedes Kunstraummodell sollte gefördert werden, damit es mit dem Markt in Kontakt treten und eigenständig konkurrieren kann. Und wenn es vernünftig ist, wird es sich stark entwickeln“, sagte Herr Ly Doi.
Der Sammler Ngo Kim Khoi schätzt private Kunsträume sehr, da sie nicht nur Orte zur Ausstellung von Werken sind, sondern auch als Kulturzentren fungieren, die Kunsterziehung fördern, junge Menschen unterstützen und mehrdimensionale Dialoge zwischen Kunst und Gemeinschaft schaffen.
„Flexibilität im Betrieb und Kreativität bei der Kombination von Kunst mit vielen Gemeinschaftsaktivitäten sind die Faktoren, die sie auszeichnen. Die Entwicklung von Kunsträumen in Ho-Chi-Minh-Stadt bringt viele positive Signale für Fachleute: Künstler, Kuratoren, Kritiker und Kunstsammler. Mit der Professionalisierung privater Räume werden die ausgestellten Werke oft von einer sorgfältigen Auswahl und klaren Geschichten begleitet, was dazu beiträgt, den kulturellen und wirtschaftlichen Wert der Sammlungen zu steigern“, kommentierte Herr Ngo Kim Khoi.
Private Räume organisieren regelmäßig Austauschveranstaltungen und Workshops und helfen Künstlern, Gleichgesinnte zu finden. Dies inspiriert die Kreativität und reduziert das Gefühl der Isolation in der Branche. Die internationale Zusammenarbeit zwischen Galerien eröffnet Sammlern zudem die Möglichkeit, vietnamesische Werke auf den Weltmarkt zu bringen und trägt zum Aufbau eines professionelleren Kunst-Ökosystems unter Beteiligung von Kuratoren, Kritikern und Kunstorganisationen bei. Dies schafft ein gesundes Wettbewerbsumfeld, fördert Qualität und Kreativität, trägt dazu bei, Kunst der Öffentlichkeit näherzubringen, das ästhetische Bewusstsein zu stärken und so Impulse für die nachhaltige Entwicklung des Kunstmarktes zu setzen.
„Diese Entwicklung ist ein gutes Zeichen für die Förderung der Karriereentwicklung und die Schaffung eines lebendigen, vielfältigen und attraktiven Marktes für Sammler. Gleichzeitig trägt sie dazu bei, die Position der vietnamesischen bildenden Künste auf der internationalen Bühne zu stärken. Damit private Kunsträume jedoch effektiv arbeiten können, benötigen wir die „gemeinsamen Anstrengungen“ potenzieller Partner, damit wir bessere Bedingungen für Expansion und Entwicklung haben“, sagte die Eigentümerin der Peony & Iris Art Gallery, Phung Thi Thu Thuy.
Quelle: https://thanhnien.vn/no-ro-khong-gian-my-thuat-tu-nhan-185250706224255885.htm
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