音楽観光の復活

雲の中、そして夢のような松林の中で

フラミンゴ・ダイライ（ ヴィンフック県）の「ソウル・オブ・ザ・フォレスト」ステージは、2022年の第1シーズンと比べて変化を遂げました。第2シーズンは9月28日、フォン・チャムとタン・フックの二人の声で奏でられる「風は愛をもたらす」というショーで幕を開けます。このステージの座席は変更され、小さなスタジアムのようなリズムと高さのある木材でデザインされています。近くには現代美術館があり、 フラミンゴの所蔵作品を展示しています。 「ソウル・オブ・ザ・フォレスト」の主催者は、これは単なる音楽ショーではなく、松林、穏やかな気候、美しい芸術作品など、多層的で感動的なリゾート体験の連続であると述べています。

音楽と広大な松林が融合した「森の魂」。隣接する小高い丘陵地帯には、国際的な彫刻や美術展が展示され、ハノイの有名な音楽空間、タンロン皇城で開催されたモンスーン国際音楽祭を彷彿とさせます。2014年に総監督を務めるミュージシャン、クオック・チュンの指揮の下、モンスーン国際音楽祭は新たな「目的地」を開拓しました。3シーズンを経て、クオック・チュンは、海外の観客がモンスーンを観るためにベトナムへ渡航するチケットを予約してくれたことを自信を持って発表することができました。

ハノイで午後から夜にかけて開催される「Dreamy Cities」音楽フェスティバルは、若者の間でおなじみのブランドとなっている。

音楽ツーリズムのもう一つの例は、ハノイのイエンソー公園で開催された「Dreamy Cities」です。2023年4月、ハノイで開催された「Dreamy Cities」は7時間にわたり公演を行い、17組のアーティストやバンド、そして7,000人の観客が来場しました。

ベトナムの音楽ツーリズムといえば、ハ・アン・トゥアンは外せません。2018年12月に「See Sing Share – Gau」というプログラムを発表し、音楽ツーリズムのパイオニアと称される彼は、ニンビン省で公演を開催することで観光客を惹きつけ続けています。2024年6月には、ベトナムの観客をシンガポールに招き、自身の歌を披露しました。

国際音楽市場の一環として、ベトナムはビッグネームのコンサート開催による音楽観光の話題にもなっています。BLACKPINKがハノイで公演を行った際には、公演を見るために飛行機で訪れる観光客の数が膨大でした。ハノイ観光局は、ミーディン国立競技場での公演2日間で、ハノイを訪れた観光客の総数は約17万人と推定しており、そのうち海外からの観光客は3万人以上、国内からの観光客は14万人以上に達しました。また、この2日間、ミーディン競技場周辺のホテルの客室稼働率は20%増加しました。

ベトナムの音楽観光のモデルは何ですか?

ベトナム国家大学ハノイ校人文社会科学大学観光学部のチン・レ・アン博士は、音楽観光モデルは旅行体験と言えるものの、本質的にはコンサートを伴った長期体験であると述べました。「長い間、ベトナムではコンサートに行くとしたら、ただコンサートを見に行くだけで、公演時間内に行けばいい、最長の公演でも3時間程度しか続かない、という考え方がありました。一方、欧米では、人々は単にコンサートを見に行くのではなく、本質的には休暇を楽しむために遠方から旅行するのです」とレ・アン博士は述べました。

『ソウル・オブ・ザ・フォレスト』シーズン 1 のファン・マン・クインとヴァン・マイ・フォン

写真：森の魂

そのため、欧米諸国では、イエンソー公園のような広いスペースで週末のキャンプ旅行を企画することがよくあります。ステージは昼夜を問わず、小さなショーに分かれて開催されます。「人々はテントを張り、数日分のチケットを購入し、そこで食事をし、宿泊して週末を楽しむことができます。それがミュージックツーリズムです」とレ・アン博士は述べています。レ・アン博士によると、このモデルは、ミュージシャンのクオック・チュンがモンスーン・ミュージック・フェスティバルを運営する方法や、主催者がドリーミー・シティーズを運営する方法にも当てはまります。

ル・アン博士によると、音楽ツーリズムを企画する2つ目のモデルは、スターアーティストのライブコンサートです。テイラー・スウィフト、ブラックピンク、ハ・アン・トゥアン、マイ・タムなどのビッグショーがこれにあたります。「このモデルは、そのアーティストのファンだけを対象としています。スターアーティストのライブの持続性は、音楽フェスティバルモデルほど長くはありません。音楽フェスティバルモデルでは、人々は数日間滞在し、親子を含む家族全員がゲストとなります。次世代には、毎年音楽ツーリズムを専門に企画する都市が数多く存在するでしょう。この企画方法は理想的でしょう」とル・アン博士は述べています。

モンスーン ミュージック フェスティバルは、ハノイの古代遺跡の中心で、さまざまな世代の人々が音楽に浸るひとときを楽しむ文化空間です。

しかし、レ・アン博士は、スターツアーは目的地のブランド構築に大きなメリットをもたらすと考えています。「テイラー・スウィフトのようなスターの最大の役割は、いわばデスティネーション・アンバサダーになることです。そのため、ブランドがあまり確立されていないヨーロッパの大都市の中には、テイラーを招待するところもあります。スウェーデンでは、ある都市が1ヶ月間、町名の一部をテイラーの名前に変更することさえあります。スターを歓迎するために都市名を変えることは、ブランド構築にも繋がります。その後、そのブランドがどのように活用されるかは別の問題です」とレ・アン博士は述べています。

しかし、スターたちの承認を得るのは容易ではありません。スタークルーは、コンサート開催地との条件調整に非常に「熟練」しています。言うまでもなく、彼らはもともと厳しい条件を課しており、どの開催地でも満たすのは困難です。「テイラー・スウィフトの基準は、少なくとも6万人を収容できるスタジアムです。しかし、私たちにはそのようなスタジアムがありません。最大のミーディン・スタジアムでも収容人数は4万人です」とレ・アン博士は言います。

上記の分析に基づき、レ・アン博士は、スーパースターがベトナムにやって来て観光市場がより活気づくとしても、音楽観光を促進するために彼らをベトナムに迎えることは難しいと考えています。

「その方向性は非常に困難です。なぜなら、膨大なインフラ整備が必要になりすぎるからです。スターたちは観光地に投資しません。ですから、観光業が好調なうちは、イエンソー公園とドリームシティーズ、タンロン皇城とモンスーンタワーのモデルの方が適していると思います。さらに、この音楽フェスティバルモデルは定期的に開催できます。BLACKPINKがいつベトナムに戻ってくるかは誰にもわかりませんが、その間にブランドを構築していくことができます」とレ・アン博士はコメントしました。

ハノイ市観光局は、ブラックピンクがミーディンスタジアムで公演した2日間にハノイを訪れた観光客の総数は17万人を超えたと推定している。