写真家ド・アン・トゥアン：労働者の静かな美しさを捉えた40年の旅

タイグエン市中心部の古い街角で、写真家のド・アン・トゥアン（1949年生まれ）は毎朝、レンズと時を経て染み付いたフィルムを丹念に見つめながら、今もなお撮影に励んでいる。40年近くにわたり、彼は光とフレームを通して、労働者への深い愛情を胸に、自らの人生を静かに語り続けてきた。

Báo Quân đội Nhân dân•11/07/2025

彼はフンイエンで生まれましたが、1950年代からタイグエンで育ち、愛着を持つようになりました。お茶の香りと鉄の煙が漂うこの工業地帯は、彼の写真の旅における最大のインスピレーションの源となっています。40年間カメラを手にしてきたこのアーティストは、贅沢な場所を選ぶことも、派手な流行や手の込んだ演出を追いかけることもなく、ただ静かに、最も本物のものを捉え続けてきました。

それは、頬に汗を滴らせるシフト勤務の労働者、不自由な手で扇子を巧みに編む女性、あるいは生産ラインで輝くような笑顔を浮かべる少女といったイメージだ。彼にとって、彼女たちは沈黙しつつも気高い人生の「主人公」であり、時代の揺るぎない美を創造する人々なのだ。

写真家のDo Anh Tuanが自身の創作の旅に関連する作品を紹介します。

職人から写真家へ

若い頃、自動車修理工として働き、第10自動車運輸会社（旧運輸省自動車運輸局）の青年組合書記も務めていた頃、昼間は自動車を修理し、夜はカメラを手にタイグエン地区を歩き回り、日々の出来事を「写真に収める」労働者の姿が目に浮かんだ。「今でも覚えています。仕事時間以外にも、休みの日には近隣地区まで自転車で出かけて写真を撮り、副収入を得ていました。同時に、運動に貢献するために写真を撮り、報道機関に送ることもしていました」と彼は当時を振り返り、今もなおささやかな喜びで目を輝かせていた。かつて労働者だったからこそ、労働者の生活、彼らの苦難、苦労、そしてごく普通の喜びさえも深く理解していたのだ。

彼の作品の中でも特に目立つのは、製鉄炉の前に立ち、温度調節に目を凝らす作業員の肖像画です。作業員の顔には炉からの光が照りつけ、頬にはまだ汗が浮かび、視線は一点に集中しており、そのすべてが奥行きと感情に満ちた構図を生み出しています。

生産サイクルの中で勤勉に働く労働者たちの姿に加え、トゥアン氏は緑茶の丘陵地帯にも、静かに、しかし深い愛情を抱いています。丘陵地帯に広がる茶畑は、朝露にきらめき、午後の陽光に照らされて輝き、常に彼のレンズを通してインスピレーションを与えています。トゥアン氏は、魂を育んだ土地へ戻るため、農場や協同組合、そしてタンクオン、フーロン、ダイトゥ、ドンヒーといった有名な茶産地を何度も静かに訪れています。

タイグエン鉄鋼労働者クラブのメンバーとして、トゥアン氏は工場内で直接作業する機会を得ました。そこでは、赤い炎と塩辛い汗が、何世代にもわたる労働者たちの記憶の一部となっています。彼は毎年、クラブと共に写真展の開催に尽力し、鉄鋼産業の炎を静かに燃やし続けている人々への感謝と敬意を表しています。

トゥアン氏が追求する撮影スタイルは、彼自身のように一貫しており、ほとんどありのままの姿を捉えています。彼の作品のほとんどは、ポストプロダクションによる手を加えていません。彼は、最も重要なのは、まさにその瞬間、一つ一つの目、笑顔、姿勢、あるいは仕事中の典型的な動作を「観察する」ことだと語ります。そのために、彼は常に時間をかけて人物の職業的特徴を観察し、綿密に研究します。工場労働者の手から丘陵地帯の茶摘み作業員の動きまで。それぞれの写真は単なるイメージの記録ではなく、深い共感であり、彼が出会う一人ひとりを理解し、感謝するための方法なのです。

長年にわたり全国を旅してきた彼のレンズは、鉄鋼工業地帯や陽光と風が吹き抜ける茶畑だけに留まりません。ヌイコック湖で子供たちが鳩の群れと駆け回る姿を静かにシャッターを切り、高原の市場で若い女性の力強い瞳を捉えたこともあります。彼が大切にし、語り継ぐ写真は、生々しい記憶のように、人々と人生への敬意と深い感情を込めて捉えた、日々の断片でした。正式な写真学校には通いませんでしたが、独学の精神と構図と光への情熱によって、生き生きとしながらも芸術性に欠けることのない独自の作風を築き上げました。

「カメラを持てなくなるまで写真を撮りなさい。」

76歳になった今もなお、アーティストのド・アン・トゥアンは、人生の一部として今もなお熱心に写真を撮り続けています。彼にとって、一枚一枚の写真は、光、風景、そして動きが言葉に取って代わる、撮影者と鑑賞者の間の言葉のない対話なのです。

タイグエン省写真協会会長在任中、彼は多くの専門活動を組織し、協会が最も活発な団体の一つと認められるよう尽力しました。さらに、定期的に共同制作セッションを主催し、若い世代と専門的経験を共有するとともに、地元のアーティストを大規模な芸術の舞台へと繋ぐ架け橋としての役割も担いました。

2025年5月、約40年にわたる沈黙の旅の節目となる、初の個展「Going Through Time（時を越える）」が開催されました。展示された50枚以上の写真は、彼がこれまで撮りためてきた無数のフレームの中から、一つひとつが記憶の断片、大切にしてきた瞬間を切り取ったものでした。これらの作品群を作るために、彼は何千枚もの写真から、魂が込められ、美しい構図で、感情を呼び起こすような写真を厳選しなければなりませんでした。彼はこう語りました。「鑑賞者が数秒間立ち止まって眺め、気に入った写真がいくつかあれば、私は満足です。」

半世紀近くカメラを手にしてきた彼ですが、それでもなお、次世代の人々が写真への情熱を持ち続けてくれることを願っています。彼はためらうことなくこう語ります。「美しい写真を撮るには、情熱と忍耐が必要です。瞬間はあっという間に訪れます。粘り強く続けなければ、逃してしまいます。一見ありふれたものの中に美しさを見出すことは、かけがえのないものです。シャッターを押すのは簡単ですが、誰もが適切なタイミングとアングルを選べるわけではありません。」

トゥアン氏にとって、40年間の写真家人生における最大の報酬は、肩書きや物質的なものではなく、人生から得られる精神的な価値です。「私にとって最も大切なものは、写真がもたらす喜びです。結婚式や家族写真を撮らせていただいた方々にお会いすると、その瞬間が今も大切に残されていると感謝してくださります。それが何よりの報酬です」と彼は語りました。