木の板には北西部の山々と森の物語が書かれている

彼女はもともと絵を描くのが好きだったので、一見粗雑な板を少数民族の魂と伝統文化が込められた芸術作品に変えるという独自の道を選びました。

サパホテルは、ラオカイ省サパの中心部に通じるディエンビエンフー通りに位置していますが、注意して見なければ、ここが彫刻、特に木彫を愛する人々にとっての芸術空間でもあることに気付かないでしょう。

山や森の物語を木の板に彫る

午後の早い時間にサパキホテルに到着したのですが、ちょうどラン・アンさんと弟妹がフーコック（アンザン省）に送る絵を忙しく描いているところでした。絵は本当に美しく、とても印象的で、北西高原風のホテルの装飾にぴったりでした。ホテルのオーナー、グエン・ティエン・ズンさんは、写真だけを見ても、木目一つ一つや独特の香りに表れている高原の村々のアイデンティティ、起源、伝統は伝わらないだろうと言いました。

そう言うのは、これは彫刻、絵画、錦織りといった芸術形式が融合した木板画であり、ノミの一本一本、デッサン線の一つ一つ、そして取り付けられた錦の一つ一つが、森の中の山や森の記憶を呼び覚ますように感じられるからです。ラン・アン氏によると、この木板はモン族とダオ族の屋根板から採取されたもので、すべてポムー材でできているそうです。ポムー材は希少な木材で、油分を含み、耐水性と防蟻性があります。そのため、少数民族は家の屋根にポムー材をよく使用しており、その多くは数百年も前のものです。

しかし、時が経つにつれ、天候は不安定になり、ポムー材の屋根にはひび割れや穴が開き、伐採禁止のため、人々は均一な代替材を持っていませんでした。そのため、ポムー材の屋根を波形のトタン屋根に葺き替えざるを得なくなり、ラン・アンさんは廃棄されたポムー材の屋根板を購入し、再利用しました。ラン・アンさんは、なぜポムー材の屋根板を使って絵を描いたのか、後ほど説明してくれるでしょう。屋根板画の制作工程は、家に持ち帰った後、1994年生まれの彼女は屋根板を徹底的に洗浄します。反りや割れのある部分があれば、きちんと処理します。次に、屋根板にアイデアをスケッチし、大まかな部分を彫刻します。その後、錦織りを貼り、登場人物の顔を描き、北西高原特有の模様やモチーフを加え、保護層で覆うのです。

興味深いことに、1994年生まれの彼女は少数民族ではないにもかかわらず、高地をテーマにした作品を好んで描いています。絵画の内容は人々の日常生活の物語と結びついていることが多く、そのため、作品は見る人の心に鮮やかで身近なものになると、サパキに滞在しているハノイからの観光客、グエン・ニュー・クインさんはコメントしています。クインさんは、春の市場へ行くモン族の母子を描いた作品にとても感銘を受けたと語り、桃の花と鳥かごは北西部の典型的な風景です。また、夏に桃とプラムを描いたダオ族の母子の絵にも感銘を受けたそうです。

ラン・アン氏によると、彼女は板絵の中で、祭りや習慣に深く入り込むよりも、人々の日常生活の様々な場面や肖像を描くことが多いという。そうすることで、高地の人々を明確かつ真摯に描写できるからだ。そのため、彼女の板絵に描かれる馴染み深いイメージには必ず子供、特に母子の姿が描かれている。ラン・アン氏は、少数民族の日常生活は常に母子を中心に展開していると説明する。例えば、母親が子供を畑に連れて行ったり、市場に連れて行ったりするなどだ。

少女の思いは、必ずしも5歳の男の子の母親だったからではなく、幼少のころからラオカイで育ち、父親であるトラン・ヴァン・キー氏の芸術家魂を通じて徐々に燃え上がった芸術への愛に由来している。

父から息子へ

ラン・アン氏が絵画と板絵を描くようになったきっかけは、サパで「サパ・キ」という芸名で有名なキ氏の存在なしには語れません。現在65歳のキ氏は、正式な教育を受けることなく、30年以上木彫りに携わってきました。かつてはサパを訪れる観光客に売るためだけに蘭を育てていたとキ氏は言います。当時は、森に蘭を探しによく出かけ、小川に浮かぶ木の根、家の柱、水牛の小屋などを拾って擬球根を作っていました。

旅のたびに、彼は多くの木の根や興味深い形をした木片を持ち帰りました。そして、魂を揺さぶる美意識と芸術家としての鋭い眼光で、彫刻刀の一振りごとに、芸術的な形や木絵が徐々に現れました。彼が生み出した作品は素朴で素朴ながらも、高地の人々を鮮やかに描き出していました。そこで彼は、家の裏にある小さな庭をアートスペースに変え、観光客に貸し出す木造住宅や、家の周りに飾られた木彫や木絵を、休憩やお茶の場として利用しました。

キー氏の家族とホテル事業は平穏に続いていました。ところが、新型コロナウイルス感染症のパンデミックにより、当時の厳しい状況下で、末娘はラオカイで6～7年間続けてきた観光学という専攻から別の道を歩むことになりました。

ラン・アンさんは仕事を辞めた後、出産を機に別の業界や職業に転向することを決意しました。運命が彼女をキ氏の道へと導いたのかどうかは定かではありませんが、絵画への愛から、板絵のアイデアを思いつきました。ラン・アンさんは、スクリーンに展示された彫刻作品も多くの人を惹きつけましたが、色彩豊かな絵画よりもやはり選り好みが激しかったと回想しています。彼女とキ氏はどちらも錦織が好きでしたが、絵画にどう応用すればいいのか分からなかったのです。長い間考えた末、ついに幼少期の記憶からアイデアが浮かび上がりました。キ氏は幼い頃、二人の娘が遊べるように、服を着ていない素朴な木彫りの人形をよく作っていたそうです。

そして絵を描き始めた頃、高地の市場を歩き回り、錦織や模様、そして創作のアイデアを学ぶ中で、ラン・アンは少数民族からたくさんの布切れをもらいました。最初は、それらの布切れを人形に取り付け、顔に絵を描いて、TikTokに投稿して見せびらかしていました。すると予想外に、人々は彼女を温かく迎え、気遣ってくれました。そこから、父親の彫刻に錦織を取り入れるというアイデアが生まれたのです。

そのため、この2年間、ラン・アン・ホア・モックの名は、独特の板絵を通して徐々に人々に知られるようになりました。ラン・アン氏によると、最も難しいのは彫刻だそうです。板材は平らではなく、リサイクル材なので、割れや反りがあります。一枚一枚の板は、形や木目に合った色合いでなければなりません。

しかし、1994年生まれの彼女は、ごくシンプルな思いから、今もなおこの素材にこだわっています。まず、板材は何百年もの間、高地の人々と深く結びついており、まるで木の筋一つ一つに、その地域の生命と文化が宿っているかのようです。次に、板材、ここではポム材と呼ばれるこの木には、山の香りが漂います。そのため、板絵や木人形は、高地の人々の色合いや衣装をまとっているだけでなく、山や森、そして民族のアイデンティティの香りを放っています。彼女が表現したいのは、生気のない木片ではなく、その香りと文化的伝統なのです。

現在、ラン・アンさんの主な顧客は、地元のスタイルで空間を装飾したいホテルオーナーです。長期的には、観光客向けに、よりコンパクトで持ち運びやすい製品を開発したいと考えています。さらに、この仕事をクリエイティブな体験に変えるというアイデアも持っています。例えば、木のブロックを準備したり、錦を切ったりして、観光客が自分だけの作品を完成させ、北西部の土地と人々へのお土産として、そして思い出として残せるようにするのです。

クイン氏によると、サパキホテルを訪れる人々が、単に休息するためだけでなく、かつて高地の人々を雨や日差しから守っていたポムー板が今や思い出を刻む場所となっている芸術空間に浸ることができるのは素晴らしいことだという。ラン・アン氏の手と魂、そしてキ氏の優れた彫刻刀を通して、それらは単なる木材、単なる絵画ではなく、人々、北西部の山々、森の物語でもあると彼女は語った。そして実際、ポムーの優しい香りがそれぞれの作品に漂い、鑑賞者を村へと、そして悠久の暮らしへと連れ戻してくれるのだ。

マン・ハオ

出典: https://nhandan.vn/van-go-ke-chuyen-nui-rung-tay-bac-post916201.html