ベトナムのアイデンティティの輪...

劇「ストロー」の一場面で、男性俳優たちが太鼓を叩きながらダンスを披露している。写真：DaiNgo Studio

遠くに畑が現れる

タン・ロックとドゥック・チの名を冠したコンテンポラリーダンス「ロム」が、ホイアンで感情と芸術性に満ちた公式デビューを飾りました。広大な地平線と稲穂のざわめきが織りなす舞台を通して、ベトナムの人々はコンテンポラリーダンスと自然の繋がりを「ロム」を通して知ることとなりました。

「わら」――その名前自体が、人生の奥底に潜む、人間の運命についての思いを喚起させる。庭の干し草の山は、ベトナムの村の人々の意識から決して切り離されることはなかった。おそらく、漂う空のただ中で、遠くの畑から立ち上る一筋の煙は、漠然とした喪失感を想起させるのに十分だろう。煙とわらは、互いに支え合う二つのカテゴリーのように、感情に触れる相互作用を生み出す。

振付家グエン・タン・ロックによるコンテンポラリーダンスには、ベトナム文化の流れが貫かれている。あるいはむしろ、それは国家精神を常に意識する人々にとって、決して止まることのない「アイデンティティの探求」と言えるだろう。視覚芸術は、映像や音だけでなく、一つ一つの線や様式に込められた思考の層によって人々を感動させる。

振付師トラン・ヴァン・ティンと「ロム」での彼の役柄。写真：DaiNgo Studio

夕陽が沈む野原の真ん中で、藁の束は時に脆く、時にきつく、塊へと巻き上げられている。ドゥック・チの音楽は常に民俗色を帯びており、時に奇妙で、時に馴染み深く、決して退屈することはない。「ロム」では、太鼓、笛、コウノトリの音とともに、中部・南部、あるいは北部デルタのメロディーで、ベトナムの田舎の情景を自由に想起させる。

「ストロー」を観ると誰もが遠くの村の畑を思い出す…

帰還

2020年、トゥボン川源流域で暮らす70代の柳細工職人の一団がサイゴンを訪れた。身なりの良い老農民や林業労働者たちは、初めて展覧会に参加した。職人の称号は与えられなかったものの、彼らは3年連続で、アーティストのチュン・ギア氏と共に、竹ひごとカワウソ油を使った10点の芸術作品を制作し、「壊れた籠にも竹の土手は残っている」と題したコレクションを制作した。チュン・ギア氏は竹を通して自然を、老職人を通して人々を描いた。これらはすべて、民族の記憶を紐解き、現代社会を反映したものである。

アイデンティティは、祖国を愛する一人ひとりの芸術的な関心の根底にある概念であり、決して終わることはありません。芸術という手法を通して、それぞれのアーティストは社会生活に参加し、それぞれの力強い言語から国家への誇りの声を上げています。チュン・ギア、グエン・タン・ロック、そして他の多くの現代アーティストたちは、心の中で最も自然なことを実践しています。

アイデンティティの輪の中で、国家的価値の探求は、伝統的な職業に従事する人々の揺るぎない意志にも通じている。芸術家が過去の喪失を通して人生を読み取り、そこに執着しようとするならば、伝統的な職業の息吹によって生きる人々は、無意識のうちに、運命の不運にもめげずに自らの職業を守り続けてきた。もちろん、幾度となく蹂躙されながらも、祖先の跡を継ぐ子孫たちは今もなおその職業を守り続けている。彼らがその職業を自然なものとして執着するのは、生活のリズムから生まれる目に見えない絆によるものだ。

クアンナム省の百年の歴史を持つ伝統工芸村の文化精神は、まさにその自然の理に則って読み解かれています。天然素材を用い、自然を「尊重」すること。さらに、工芸村の人々は祖先や家族を敬っています。幸いなことに、「文化交流」の渦中においても、職人たちの自尊心は強く、あまり侵害されることはありませんでした。

タンハーの赤陶器の純粋さ、そして若い職人による新しい釉薬の洗練された色彩。これらはすべて、トゥボンを古代陶芸の村としてその名を守り続けることに役立っています。唯一の繋がりであるキムボン木工組合による繊細な彫刻のレリーフもまた、神聖な作品における秘密である、破風に触れるという原理から生まれています。

老若男女の職人たちの話に何時間も耳を傾けていた。不思議なことに、必ず戻ってくる気配があったのだ！

出典: https://baoquangnam.vn/vong-tron-ban-sac-viet-3141112.html