ក្នុងនាមជាសិល្បករឈានមុខគេនៃតន្ត្រីអ៊ីតាលី អ្នកដឹកនាំរឿង Paolo Olmi មានស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យជាមួយនឹងដំណើរទេសចរណ៍ជាច្រើនដែលលាតសន្ធឹងពីអាស៊ីទៅអឺរ៉ុប រួមចំណែកតភ្ជាប់វប្បធម៌អ៊ីតាលីជាមួយមិត្តអន្តរជាតិ ជាពិសេសវៀតណាម។
 |
អ្នកដឹកនាំក្រុម Paolo Olmi បានដឹកនាំក្រុមចម្រៀងដើម្បីសំដែង Symphony លេខ 9 របស់ Beethoven "Ode to Joy" ដើម្បីលើកទឹកចិត្តប្រជាជននៅតាមបណ្តាប្រទេសនានាឱ្យរក្សាភាពអត់ធ្មត់ក្នុងការប្រឈមមុខនឹងជំងឺរាតត្បាត។ (ប្រភព៖ Tehran Times) |
លោក Paolo Olmi ទោះបីជាមានអាយុ 69 ឆ្នាំក៏ដោយ ក៏នៅតែបង្ហាញអាកប្បកិរិយាស្ងប់ស្ងាត់ និងប្រកបដោយមន្តស្នេហ៍នៃអ្នកដឹកនាំដែលមានអាជីពជាងបួនទសវត្សរ៍។ នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍ជាមួយអ្នកយកព័ត៌មានរបស់កាសែត TG&VN លោកបានសម្តែងយ៉ាងច្បាស់នូវសេចក្តីស្រឡាញ់ដ៏មុតមាំ និងចំណេះដឹងស៊ីជម្រៅអំពីតន្ត្រីអ៊ីតាលី ហើយសម្តែងក្តីសង្ឃឹមចំពោះសក្តានុពលនៃការផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌រវាងវៀតណាម និងអ៊ីតាលីនាពេលខាងមុខ។
ចំណុចរបត់នៃអាជីព តន្ត្រី
អ្នកជ្រើសរើសថ្នាំនៅមហាវិទ្យាល័យ ប៉ុន្តែភ្លាមៗនោះបានប្តូរទៅតន្ត្រី។ តើអ្វីបានជំរុញឱ្យអ្នកធ្វើការជ្រើសរើសនេះ?
ខ្ញុំពិតជាចូលចិត្តវិជ្ជាជីវៈពេទ្យ ប៉ុន្តែបន្ទុកការងារធ្ងន់ណាស់ ព្រោះខ្ញុំត្រូវបំពេញកាតព្វកិច្ចក្នុងមន្ទីរពេទ្យគ្រប់ពេល។
ខ្ញុំចូលចិត្តធ្វើការក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី ហើយនៅតែអាចធ្វើការ និងដឹកនាំវង់តន្រ្តីនៅអាយុ 69 ឆ្នាំ។
ប៉ុន្តែប្រសិនបើខ្ញុំជាវេជ្ជបណ្ឌិតដែលមានវ័យប្រហាក់ប្រហែលនោះ ខ្ញុំមិនអាចធ្វើការវះកាត់បានទេព្រោះវាមានគ្រោះថ្នាក់ដល់អាយុជីវិតអ្នកជំងឺខ្លាំងណាស់។
ក្រៅពីនេះ ខ្ញុំមានចំណូលចិត្តក្នុងការធ្វើដំណើរ ហើយការងារនេះផ្តល់ឱកាសឱ្យខ្ញុំធ្វើដំណើរទៅកាន់ប្រទេសជាច្រើនជុំវិញពិភពលោក ជួបមិត្តភ័ក្តិអន្តរជាតិ និងប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយវប្បធម៌ចម្រុះ។
ពីមុនខ្ញុំគឺជាអ្នកដឹកនាំរឿងជនជាតិអ៊ីតាលីដំបូងគេដែលទៅសម្តែងនៅប្រទេសចិនក្នុងឆ្នាំ 1988 ហើយក៏ធ្លាប់មានដំណើរកម្សាន្តដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៅក្នុងប្រទេសគុយបា និងកុងហ្គោផងដែរ។
 |
អ្នកដឹកនាំរឿង Paolo Olmi បានឈ្នះពានរង្វាន់អូប៉េរ៉ាល្អបំផុតប្រចាំឆ្នាំសម្រាប់ការផលិតដ៏ល្អរបស់គាត់គឺ William Tell នៅ Thèâtre des Champs Élysées ទីក្រុងប៉ារីស។ (ប្រភព៖ Ravenna and Surroundings.it) |
ប្រទេសអ៊ីតាលីតែងតែត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាបេះដូងតន្ត្រីនៃទ្វីបអឺរ៉ុប និងជាកន្លែងកំណើតនៃឈ្មោះដ៏ល្បីល្បាញ។ ដូច្នេះ តើនរណាបានបំផុសគំនិតអ្នក?
ខ្ញុំកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងចំពោះជំនាន់អ្នកដឹកនាំដូចជា Antonino Votto និង Gino Marinuzzi ប៉ុន្តែអ្នកដែលលើកទឹកចិត្តខ្ញុំជាងគេគឺ Victor de Sabata។ ស្ទីលសម្ដែងរបស់គាត់គឺជាកំណាព្យ និងមានគំនិតច្នៃប្រឌិត។
នៅក្នុងវិស័យរបស់ខ្ញុំ អ្នកដឹកនាំត្រូវបង្ហាញការគោរពចំពោះដើម។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដើម្បីធ្វើឱ្យដុំមានជីវិត និងយូរអង្វែង អ្នកដឹកនាំត្រូវបន្ថែមការប៉ះផ្ទាល់ខ្លួន។ នេះគឺស្មុគស្មាញណាស់ ហើយ Victor de Sabata គឺជាតួរលេខជោគជ័យក្នុងទិដ្ឋភាពនេះ។
ក៏មាន Claudio Abbado ដែលមានសមត្ថភាពគ្រប់គ្រងវង់ភ្លេងដ៏អស្ចារ្យផងដែរ។ នៅមិនឆ្ងាយប៉ុន្មានពីផ្ទះរបស់ខ្ញុំគឺជាផ្ទះរបស់អ្នកដឹកនាំ Riccardo Muti ដែលឥឡូវនេះមានអាយុ 82 ឆ្នាំ និងជានិមិត្តរូបនៃតន្ត្រីអ៊ីតាលី។
ការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រីអ៊ីតាលីតែងតែមានអ្វីដែលហៅថា "ប្រពៃណីអ៊ីតាលី" ។ ពេញមួយជំនាន់នៃសិល្បករ Giuseppe Verdi, Arturo Toscanini, Antonino Votto និង Riccardo Muti មនុស្សគ្រប់គ្នាបានព្យាយាមរៀនពីបទពិសោធន៍របស់អ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់ពួកគេ។
 |
អ្នកដឹកនាំរឿង Paolo Olmi និងក្រុមតន្រ្តីករវ័យក្មេង European Orchestra សំដែងនៅ San Mercuriale Monastery ក្នុងឆ្នាំ 2018។ (ប្រភព៖ ForlìToday) |
ចាប់ផ្តើមអាជីពជាអ្នកដឹកនាំនៅឆ្នាំ 1979 អ្នកបានទស្សនារោងកុនធំៗជាច្រើននៅអឺរ៉ុប អាមេរិក និងអាស៊ី។ ក្នុងដំណើរទស្សនកិច្ចរបស់អ្នក តើអ្នកគិតយ៉ាងណាអំពីការលើកកម្ពស់មុខមាត់ប្រទេសរបស់អ្នក?
លើផ្នែកវិទ្យាសាស្ត្រ និងសេដ្ឋកិច្ច ប្រទេសអ៊ីតាលីប្រហែលជាមិនលេចធ្លោទេ ប៉ុន្តែខ្ញុំជឿថាអ្នកគ្រប់គ្នាយល់ថាវាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការបញ្ចេញមតិអំពីតម្លៃវប្បធម៌ សិល្បៈ និងគំនូរនៃដីដែលមានរាងដូចស្បែកជើង។
សម្រាប់ជនជាតិអ៊ីតាលី ល្ខោនអូប៉េរ៉ាគឺជាស្ពានភាសាដែលតភ្ជាប់ប្រទេសរបស់យើងទៅកាន់ពិភពលោក។ ក្រឡេកមើលស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ន គំនិតទាក់ទងនឹងកុំព្យូទ័រ បច្ចេកវិទ្យា និងកម្មវិធីត្រូវបានបកប្រែជាភាសាអង់គ្លេស។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងតន្ត្រី អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានបកប្រែជាភាសាអ៊ីតាលី មនុស្សគ្រប់គ្នាប្រើពាក្យដូចជាព្យាណូ ហ្វតតេ អាជីអូ អូប៉េរ៉ា។
ដូច្នេះ ខ្ញុំតែងលើកទឹកចិត្តដល់រដ្ឋាភិបាល និងស្ថាប័នសិក្សាឲ្យប្រើល្ខោនអូប៉េរ៉ា ដើម្បីលើកកម្ពស់មុខមាត់ប្រទេសដល់មិត្តអន្តរជាតិ។ នេះគឺជាគោលដៅដ៏ធំមួយសម្រាប់ពួកយើង។
ស្ពានវប្បធម៌វៀតណាម-អ៊ីតាលី
 |
អ្នកដឹកនាំ Paolo Olmi និងក្រុមតន្រ្តីករវ័យក្មេង វង់តន្រ្តីអ៊ឺរ៉ុបបានចូលរួមក្នុងការផ្លាស់ប្តូរជាមួយនិស្សិតមកពីសាកលវិទ្យាល័យ វិទ្យាសាស្ត្រ សង្គម និងមនុស្សសាស្ត្រនៅទីក្រុងហូជីមិញក្នុងខែកញ្ញា ឆ្នាំ 2022។ (ប្រភព៖ សាកលវិទ្យាល័យជាតិទីក្រុងហូជីមិញ) |
កាលពីខែកញ្ញាកន្លងទៅ អ្នកបានចូលរួមក្នុងកម្មវិធី Italian Night និងកម្មវិធីផ្លាស់ប្តូរជាមួយនិស្សិតមកពីសាកលវិទ្យាល័យវិទ្យាសាស្ត្រសង្គម និងមនុស្សសាស្ត្រក្នុងទីក្រុង ហូជីមិញ ។ តើអ្នកអាចចែករំលែកចំណាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកក្នុងការធ្វើដំណើរទៅប្រទេសវៀតណាមបានទេ?
ខ្ញុំបានពិភាក្សាពីរនៅសាកលវិទ្យាល័យ។ ប៉ុន្តែអ្វីដែលធ្វើឱ្យខ្ញុំភ្ញាក់ផ្អើលនោះគឺថាមានមនុស្សពី 200-300 នាក់ដែលបានចូលរួម ហើយទាំងអស់បានស្តាប់ដោយយកចិត្តទុកដាក់នៅពេលដែលខ្ញុំបង្ហាញចំណេះដឹងរបស់ខ្ញុំអំពីល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ គ្រប់គ្នាបានបង្ហាញការស្រឡាញ់ចំពោះមុខវិជ្ជានេះ ហើយបានរៀនមេរៀនយ៉ាងឆាប់រហ័ស។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នកស្តាប់មិនចាំបាច់មានចំណេះដឹងជ្រៅជ្រះដើម្បីយល់ពីតន្ត្រីអូប៉េរ៉ានោះទេ ព្រោះអ្វីដែលយើងត្រូវការគឺសមត្ថភាពនៃអារម្មណ៍។ នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា ប្រសិនបើនរណាម្នាក់និយាយថាខ្ញុំស្រឡាញ់អ្នក អ្នកអាចមានអារម្មណ៍ភ្លាមៗថាតើមនុស្សនោះពិតជាស្រឡាញ់អ្នកឬអត់។ នោះហើយជាអំណាចនៃតន្ត្រី។
ខណៈពេលដែលតន្ត្រីអ៊ីតាលីដាក់ចំណុចកណ្តាលលើបទភ្លេង តន្ត្រីអង់គ្លេស និងអាឡឺម៉ង់ផ្តល់សារៈសំខាន់លើភាពសុខដុមរមនាជាងបទភ្លេង។ ដូច្នេះ តន្ត្រីអ៊ីតាលីមានរចនាសម្ព័ន្ធបញ្ឈរ ខណៈតន្ត្រីរបស់ប្រទេសផ្សេងទៀតមានរចនាសម្ព័ន្ធផ្ដេក។ បច្ចេកទេសនៃការរចនាភ្លេងនេះគឺទាក់ទងយ៉ាងជិតស្និទ្ធទៅនឹងរចនាសម្ព័ន្ធរាងកាយ និងសរីរវិទ្យានៃត្រចៀករបស់មនុស្ស។
ទំនាក់ទំនងរវាងត្រចៀកនិងខួរក្បាលគឺដូចជាភ្លេងមិនមែនជាការចុះសម្រុងគ្នាទេ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលខ្ញុំជឿថាតន្ត្រីអ៊ីតាលីត្រូវបានគេកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំង។
ខ្ញុំនិយាយលេងជាញឹកញយថា ប្រសិនបើមនុស្សមានពេលត្រឹមតែ 5 នាទីដើម្បីផ្ញើសារទៅកាន់ភពថ្មី នោះយើងនឹងត្រូវផ្ញើខ្សែអាត់សំឡេងនៃតន្ត្រីរបស់ Giuseppe Verdi ។
 |
វិចិត្រករអូប៉េរ៉ា និងបទភ្លេងអ៊ីតាលីចំនួន 18 នាក់បានចូលរួមក្នុងការសម្តែងនៅឯមហោស្រពរបាំបាឡេស៊ីមហ្វូនី និងអូប៉េរ៉ា (HBSO) ទីក្រុងហូជីមិញ។ (ប្រភព៖ PetroTimes) |
ក្នុងបរិបទដែលទីផ្សារតន្ត្រីមានភាពរស់រវើកឡើងវិញបន្ទាប់ពីការផ្អាករយៈពេលបីឆ្នាំដោយសារជំងឺរាតត្បាត Covid-19 តើនឹងមានការផ្លាស់ប្តូរតន្ត្រីបន្ថែមទៀតរវាងវៀតណាមនិងអ៊ីតាលីនាពេលខាងមុខ?
យើងកំពុងជំរុញយ៉ាងសកម្មនូវការផ្លាស់ប្តូរសិល្បៈរវាងភាគីទាំងពីរ។ កាលពីឆ្នាំមុន អ្នកសិល្បៈល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងបទភ្លេងអ៊ីតាលីចំនួន ១៨នាក់បានសម្តែងនៅមហោស្រពរបាំបាឡេ Symphony Orchestra ទីក្រុងហូជីមិញ (HBSO)។ យើងបានចុះសម្រុងគ្នាដោយជោគជ័យជាមួយតន្រ្តីករមកពីក្រុម Saigon Philharmonic Orchestra។
ចាប់តាំងពីជំងឺរាតត្បាត Covid-19 បានធូរស្រាល ឆ្នាំនេះ យើងមានពេលច្រើនទៀតដើម្បីរៀបចំ។ នៅចុងខែកញ្ញា ខ្ញុំចង់នាំសិល្បករវ័យក្មេងជាច្រើនរូបទៅប្រទេសវៀតណាមដើម្បីផ្លាស់ប្តូរ។
នេះជាអ្វីដែលខ្ញុំពិតជាចូលចិត្ត ពីព្រោះបន្ទាប់ពីកិច្ចពិភាក្សានៅសាកលវិទ្យាល័យនៅទីក្រុងហូជីមិញកាលពីឆ្នាំមុន និស្សិតវៀតណាមជាច្រើនបានរក្សាទំនាក់ទំនងជាមួយក្រុមតន្ត្រីកររបស់យើងតាមរយៈអ៊ីម៉ែល និង WhatsApp ។ នេះជាអ្វីដែលយើងមានបំណងចង់ធ្វើឱ្យមនុស្សមានទំនាក់ទំនងជាមួយគ្នាកាន់តែច្រើន។
ដំណើរទស្សនកិច្ចរបស់ប្រធានរដ្ឋ Vo Van Thuong ទៅកាន់ប្រទេសអ៊ីតាលីកាលពីខែកក្កដាកន្លងទៅ បានកត់សម្គាល់ព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់មួយក្នុងឱកាសរំលឹកខួបលើកទី 50 នៃទំនាក់ទំនងការទូត និង 10 ឆ្នាំនៃទំនាក់ទំនងដៃគូយុទ្ធសាស្ត្ររវាងវៀតណាម និងអ៊ីតាលី។ តើអ្នកវាយតម្លៃយ៉ាងណាចំពោះទស្សនវិស័យនៃការផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌រវាងប្រទេសទាំងពីរចាប់តាំងពីព្រឹត្តិការណ៍ដ៏សំខាន់នេះ?
ប្រទេសអ៊ីតាលី និងវៀតណាម គឺជាប្រទេសពីរដែលមានទំនាក់ទំនងមិត្តភាពជាប្រពៃណីតាំងពីឆ្នាំ 1973 នៅពេលដែលប្រជាជនអ៊ីតាលីមានការអាណិតអាសូរយ៉ាងខ្លាំងចំពោះវៀតណាម ដោយសារតែពួកគេទាំងពីរបានជួបប្រទះនឹងការទម្លាក់គ្រាប់បែក។ ឥឡូវនេះ តន្ត្រីអាចជាជំហានដំបូងសម្រាប់ការផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌រវាងប្រទេសទាំងពីរ។
ពេលខ្ញុំមកវៀតណាម ខ្ញុំស្រាប់តែដឹងថា ល្ខោនអូប៉េរ៉ាវៀតណាម មានមូលដ្ឋាននៅសាលាអូប៉េរ៉ាបារាំង សូម្បីតែល្ខោននៅសៃហ្គនក៏យកគំរូតាមរចនាប័ទ្មបារាំង មិនមែនអ៊ីតាលីទេ។
យ៉ាងណាមិញ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថា ក្នុងរយៈពេល២០ឆ្នាំកន្លងទៅនេះ ប្រជាជនវៀតណាមចាប់អារម្មណ៍លើតន្ត្រីអ៊ីតាលីកាន់តែខ្លាំង។ នេះមិនមែនដោយសារតែការជាប់ពាក់ព័ន្ធផ្នែកនយោបាយទេ ប៉ុន្តែដោយសារតែល្ខោនអូប៉េរ៉ាអ៊ីតាលីបង្ហាញអារម្មណ៍បានល្អជាង។
ខ្ញុំមិនដែលស្តាប់តន្ត្រីវៀតណាមទេ ប៉ុន្តែទើបតែពីរសប្តាហ៍មុននេះ ខ្ញុំមានលើកទីមួយដើម្បីរីករាយជាមួយតន្ត្រីរបស់អ្នកក្នុងអំឡុងពេលទទួលប្រធានាធិបតីវៀតណាមមកបំពេញទស្សនកិច្ចនៅអ៊ីតាលី។
ខ្ញុំសូមបន្ថែមថា ខ្ញុំពិតជាមានកិត្តិយសយ៉ាងខ្លាំងដែលត្រូវបានអញ្ជើញក្នុងពិធីស្វាគមន៍ក្នុងនាមជាតន្ត្រីករ មិនមែនជាអ្នកនយោបាយ ឬអ្នកជំនួញនោះទេ។ ខ្ញុំសង្ឃឹមថាខ្ញុំអាចធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅបន្ថែមទៀតនូវការផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌និងសិល្បៈរវាងប្រទេសទាំងពីរ។
ប្រភព
Kommentar (0)