Kunsthandwerker Lam Tan Binh – Er widmet sein ganzes Leben der Cham-Kultur

Im Sonnenschein und Wind von Binh Thuan, inmitten der alten, vom Zahn der Zeit gezeichneten Cham-Dörfer, lebt ein Mann, dessen Haare weiß geworden sind, dessen Hände aber bei jedem Schlag der Ginang-Trommel noch immer geschmeidig sind und dessen Füße noch immer fleißig jeden Schritt des Biyen-Tanzes ausführen. Das ist der verdienstvolle Handwerker Lam Tan Binh – ein Mann, der fast sein ganzes Leben der Bewahrung, Erhaltung und Verbreitung der Werte der Cham-Kultur in Binh Thuan gewidmet hat.

Der verdienstvolle Künstler Lam Tan Binh bringt Schülern die Spieltechniken der Ginang-Trommel bei.

Eine Dankbarkeit gegenüber der Kultur unserer Vorfahren

Der junge Lam Tan Binh wurde in eine Cham-Familie hineingeboren und wuchs während der Kate- und Rija-Feste auf. Schon bald entwickelte er eine besondere Liebe zu seiner ethnischen Kultur. Schon in der Grundschule legte er jedes Mal, wenn er den Klang von Ginang-Trommeln und Saranai-Trompeten durch das Dorf hallte, heimlich seine Notizbücher beiseite und rannte ihnen hinterher. Dann beobachtete er leidenschaftlich jeden Tanz und jedes heilige Ritual der Ka-ing-Meister. Doch er sah nicht nur zu, sondern bastelte sich aus einem Traktoranhänger sein eigenes „Musikinstrument“, schlug selbst den Rhythmus der Ginang-Melodie, die er gerade gehört hatte, und tanzte dann mit seinen Freunden auf dem Feuer in den trockenen, sonnenverbrannten Feldern.

Diese Leidenschaft entwickelte sich allmählich zu einem Lebensinhalt. Im Alter von 14 Jahren wurde Lam Tan Binh zum ersten Mal ausgewählt, in dem Stück „Kinh Chiem Thuong Doan Ket“ in Can Tho zu tanzen. Schon bald erkannte der verstorbene erfahrene Künstler Dao Bo die besonderen künstlerischen Fähigkeiten des Jungen und brachte ihm die Techniken des Schlagens der Baranăng-Trommel und der Ginang-Trommel sowie jede gefühlvolle Melodie des Ariya-Gesangs bei. Von den Vollmondnächten, in denen er heimlich den traurigen Gesängen des verstorbenen Künstlers Lu Do lauschte, bis hin zu den Zeiten, in denen er seinem Vater zum Cham-Sprachunterricht folgte ... Lam Tan Binhs Seele war mit Stolz auf die Cham-Kultur erfüllt. Das war ein wertvolles Gut, sodass er später, als er erwachsen wurde, egal wo er stand – auf einer professionellen Bühne oder mitten im Hof ​​eines Dorfhauses – seine Liebe zu seiner ethnischen Kultur voll und ganz ausleben konnte.

Verdienstvoller Künstler Lam Tan Binh

Künstler auf der Bühne

Mit mehr als 50 Jahren Engagement für die Kultur und Kunst der Cham ist Lam Tan Binh nicht nur ein talentierter darstellender Künstler, sondern auch ein engagierter Lehrer, der den Samen des Kulturerbes für die jüngere Generation sät. Von seiner Position als Kapitän des Kunstteams der Gemeinde Phan Hiep in den 1980er Jahren aus baute er nach und nach seine Rolle als „Anführer“ kultureller und künstlerischer Bewegungen in der Region aus. Schritt für Schritt stieg er vom Leiter der Cham-Volkskunsttruppe von Bac Binh zum Direktor des Binh Thuan Cham Cultural Exhibition Center auf und wurde zur Seele vieler Cham-Volkskunstprogramme auf Provinz- und Landesebene.

Lam Tan Binhs Name ist mit Tanzstücken verbunden, die vom Cham-Geist durchdrungen sind: „Blumenplattform für Onkel Ho“, „Ramanuwan-Fest“ und „Rija Praong Joy“. Die sanften, anmutigen Tanzbewegungen im traditionellen Rhythmus, bei denen der linke Fuß zuerst auftritt und der rechte dem Rhythmus folgt, haben der von ihm choreografierten Cham-Tanzkunst ein einzigartiges Merkmal verliehen. Insbesondere seine Kreativität im Musikarrangement, die Ginang-Saranai-Harmonie oder die Harmonisierung von Ariya-Volksliedern brachten ihm eine Reihe von Gold- und Silbermedaillen bei regionalen und nationalen Kunstfestivals und Aufführungen ein.

Doch der Bühnenglanz reichte nicht aus, um den Künstler in seinen Fußstapfen zu halten. Als er in seine Heimatstadt Phan Hiep zurückkehrte, widmete er sich in jeder Unterrichtsstunde dem Unterrichten von Generationen von Schülern in Ginang-Trommeln, Saranai-Trompeten, Cham-Schrift und Ariya. Von 1995 bis heute sind Hunderte von Schülern – von jungen Künstlern und Schauspielern des Blue Sea Theaters bis hin zu Cham-Kindern in Phan Hiep, Phan Hoa und Ham Tri – unter seiner Anleitung aufgewachsen. Der bekannteste unter ihnen ist der Schüler Cuu Dang Long An , Sohn des verstorbenen Künstlers Cuu Lac. Mit einer soliden Grundlage von seinem Vater und der hingebungsvollen Anleitung von Lehrer Binh setzte sich Long An bald durch und wurde Leiter der Bac Binh Cham Folk Art Troupe, wo er den Weg der Bewahrung des Erbes seiner Vorfahren fortsetzt.

Der verdienstvolle Künstler Lam Tan Binh entwickelte außerdem eine Methode zur Notation der Ginang-Trommel und zur Systematisierung der Saranai-Flöte nach modernen Noten, die Schülern die Aufnahme erleichtert und die Lernzeit verkürzt. Er wandte die Methode des verstorbenen Künstlers Truong Ton an, um neun Originalmelodien nach sieben Noten zu systematisieren. Diese Innovationen tragen dazu bei, den Zugang der jungen Generation zu Cham-Musikinstrumenten zu erhalten und zu erleichtern.

Der verdienstvolle Kunsthandwerker Lam Tan Binh hat die Bewerbung um den prestigeträchtigen Titel „Volkskunsthandwerker“ abgeschlossen und wurde vom Provinzrat zur Einreichung beim Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus zugelassen. Sollte er ihm verliehen werden, wäre dieser Titel nicht nur eine würdige Anerkennung seines über ein halbes Jahrhundert währenden Engagements für die Cham-Kultur, sondern auch eine Quelle des Stolzes für die gesamte Cham-Gemeinde im weißen Sand von Binh Thuan.

Der stille Forscher

Der verdienstvolle Kunsthandwerker Lam Tan Binh ist nicht nur Künstler und Lehrer, sondern auch ein stiller Forscher, der gewissenhaft jede Seite der Kulturgeschichte der Cham dokumentiert. Er leitete und koordinierte mit dem außerordentlichen Professor Dr. Thanh Phan die Bearbeitung vieler wissenschaftlicher Themen auf Provinzebene, vom Studium der Cham-Brahman- und Bani-Rituale, des Ariya-Gesangs, des Hari-Raglai-Gesangs bis hin zur Schatzkammer der Cham-Volksmärchen. Das von ihm herausgegebene Buch „Relikte und Feste des Cham-Volkes in Binh Thuan“ ist eine wertvolle Dokumentenquelle und trägt dazu bei, das materielle und immaterielle Kulturerbe der Cham-Gemeinschaft zu bewahren und in- und ausländischen Freunden näherzubringen.

Nach Jahrzehnten engagierter Arbeit bereitet ihm nicht nur der drohende Verlust des Erbes Sorgen, wenn viele alte Handwerker nach und nach sterben und sich die junge Generation zunehmend von der traditionellen Kultur abwendet. Doch in den Augen und im Herzen dieses Handwerkers ist der Glaube noch immer da. Mit Blick auf die Keimzelle des Erbes – seine heutigen Schüler, die die künstlerische Reise fortsetzen – ist er überzeugt, dass die Cham-Kultur niemals verschwinden wird, solange jeder Cham-Mensch die Wurzeln zu bewahren weiß.

Quelle: https://baodantoc.vn/nghe-nhan-lam-tan-binh-danh-ca-cuoc-doi-cho-van-hoa-cham-1743762440600.htm