ブイ・タック・チュエン監督のゴールデン・カイト賞受賞映画についての3つの質問

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受賞とともに、映画『灰』の物語は再び輝きを放つ。しかし、この作品は一般の観客にとって決して観やすい作品ではない。抑制された映画言語と、隠された氷山のように隠されたメッセージは、どんなに目の肥えた観客でさえもじっくり考える時間を必要とする。

おそらく、これらの理由から、 『栄光の灰』は第35回東京国際映画祭メイン部門への出品、三大陸国際映画祭で最優秀作品賞であるゴールデンバルーン賞を受賞するなど、国際的な賞で高い評価を受けたのでしょう。

『ザ・グロリアス・アッシュズ』は、2023年ゴールデン・カイト賞のゴールデン・カイト賞と最優秀監督賞という最も重要な2つの賞を受賞しました。

ブイ・タック・チュイエン監督自身が答える『The Glorious Ashes』に関する3つの質問は、2023年カイト賞シーズンの最高傑作とされるこの映画を観客がより深く理解するのに役立つだろう。

- 『グロリアス・アッシュズ』は単なる西部劇や三角関係の物語ではないことは明らかです。10年かけて準備したこの映画で、何を伝えたかったのですか？

これは悲劇的な物語であり、大きな悲劇であり、少々過剰で、少々不条理な悲劇ですが、遠慮なく語ると、非常にメロドラマ的なものになるでしょう。

そのため、比較的穏やかな物語スタイルと映画の色彩を選ばざるを得ませんでした。これは西洋人の穏やかな性質に関係しています。彼らは苦しみながらも穏やかで、貧しくても穏やかで、何をしても穏やかです。彼らはあまり苦しんだり苦しんだりしません。だからこそ、ハウさんはそんな風に生きることができるのです。

都会の人たちは、そんな状況に耐えられないでしょう。だから、そういう落ち着きが必要なんです。エネルギーの使い方、都会とは違う生き方。

私の映画は女性に偏りすぎていて、男性のイメージがはるかに弱いと言う人もいます。バランスを取り、それを説明する方法を見つけたいと思っています。

男性の失望と没落は、伝統的な社会構造に起因しています。家父長制に従うため、家庭では男性の地位が高く、甘やかされ、精神的に弱くなります。男性はまた、大きな責任を負い、成功を強いられ、社会の重圧の下で、強くあること、家族や一族の誇りとなることを強いられます。そのため、男性は自然さを失ってしまいます。

逆に、男性が不自然であればあるほど、女性はより自然です。これはバランスの法則で、男性が脆ければ脆いほど、女性はより確信に満ち、男性は崩れ、女性は強くなります。このような関係は東洋では非常に一般的です。

この映画は、3大陸国際映画祭で最優秀作品賞であるゴールデンバルーン賞を受賞した。

- 映画を観た観客の多くが、映画の中の西部はまるで遠い西部のようだとコメントしていました。本当ですか？

今も昔も何も変わっていません。だって、今まさに撮影したばかりですから。そして、この話は現代にも通じる話です。ハウさんはなぜまだレンガの携帯を持っているのか、とよく聞かれます。今は誰もがスマートフォンを使っているのに。漁港に行ってみれば、女性たちがみんなあんな風に携帯を使っているのが分かります。特に海辺では、スマートフォンを何にも使っていません。海に行くとスマホは壊れてしまうので、みんなレンガの携帯を使っているんです。

重要なのは生命力です。私は生命力に溢れた土地が好きです。西の海へ行った時、水、大地、そして空のエネルギー、そして人々の素朴な無邪気さに魅了されました。ここでは、魚から水中でうごめくエビまで、すべてがとても自然です。魚を捕まえたい漁師は、竿に網を垂らすために18キロも行かなければなりません。彼らはそこで、最小限の食料と水だけで、平和に暮らしています。

文明社会は人間の活力を窒息させ、人間を機械のように扱い、働かせ、バランスを保つために機能性食品や減量薬をたくさん摂らせているように感じます。それはすべて正反対で、不自然です。

西洋の人たちは幸せかと聞かれたことがあります。都会の人たちよりも幸せだと思います。彼らの幸せはとてもシンプルで、休日や誕生日には大きなスピーカーシステムを持ち帰って一日中歌えるくらいです。

今の時代、都会で一日中座って歌っている人がいるでしょうか？もちろん、幸福や喜びは基準によって異なります。しかし、少なくとも人生がシンプルであればあるほど、負担が少なくなり、より幸せになります。負担が少ない人は、感情、人間関係、そして人生の視点といった、人生において非常に繊細な部分について考えます。

- あなたの映画には観客への指示がほとんどなく、観客はそれを理解するのに苦労しなければならず、それが作品にアクセスしたい人の数を制限しているように思えますか？

観客に映画、物語、登場人物に対する独自の見方を持たせ、それを通して様々な答えを導き出すのは、観客への敬意だと思います。まさにそれが観客への敬意です。

これは新しいことではありません。観客を羊の群れのように導き続け、これはこれ、これはあれだと明確に示し、私たちの考えに沿って理解するよう強制し続けるのは、非常に退屈です。もちろん、一部の観客は今でもそのようなやり方を好むでしょうし、劇場に送り込まれ、自分で選択を迫られたとき、何を選べばいいのか分からなくなってしまうでしょう。

彼らは混乱し、眠くなり、おかしなことがわかり、考えもしなかった詳細を発見します。

例えば、小さな女の子が溺れているのにまだ息をしていることに気づいた人たちがいました。とても面白い観察で、同時に興味深いものでもありましたが、それでも私はそれが重要ではないと断言します。なぜなら、世界には、自分たちが映画を作っているのであって、ただ現実を模倣しているのではないということを人々に示してくれる映画監督がいるからです。そして、私もここで同じことをしたいと思っています。