映画音楽 - トレンドと共生する価値観

近年、多くの映画音楽が映画から「脱却」し、独自の生命を吹き込まれています。デジタル音楽プラットフォームで広く知られるようになり、ステージでカバーされ、コミュニティで広まり、原作映画の影を越えつつあります。これはもはや一時的な現象ではなく、明確なトレンドになりつつあります。映画の魂が、独立した音楽作品として存在できるのです。

Báo Nghệ An•05/10/2025

サウンドトラックが映画から消えるとき

最近、ホア・ミンジーが歌う映画『レッド・レイン』のサウンドトラック曲「Pain in the Middle of Peace」 （作曲：グエン・ヴァン・チュン）は180万回以上の再生回数を記録しました。この曲は映画のエンディングで、タックハン川に花を撒く二人の母親の姿が映し出された際に流れ、劇場の観客のコーラス部分の感動をさらに倍増させました。

「 *Pain in the middle of peace」MVのワンシーン。写真：Tapchidoanhnhan24h.com*

デジタル音楽統計ウェブサイトKworbによると、映画が公開された後、ミュージックビデオは過去24時間にYouTubeベトナムで最も視聴されたビデオとなり、このプラットフォーム上のグローバルMVトップ20にも入った。

ホア・ミンジーは、クアンチ城塞を守るため81昼夜の戦いに参加した夫を持つ妻役を演じている。ヌー・ダン監督は、敵の襲来に反撃するため第1小隊が発砲するシーンや、倒れたばかりの兵士の目を撫でる仲間のシーンなど、映画『レッド・レイン』のいくつかのシーンを映像に取り入れた。

「Pain in the Middle of Peace」MV発表記者会見。写真：VietNamNet

この曲は、歌詞とメロディー、そして感動的なMVのストーリーがリスナーから好評を博しました。映画のエンディングで劇場でこの曲が流れた時、タックハン川のほとりに永遠に残された兵士たちの母や妻たちを思って涙したという視聴者の声が多く寄せられました。

ダン・タイ・フエン監督は、この曲のヒューマニズム的なメッセージとホア・ミンジーの感情豊かな歌声を高く評価し、映画の主題歌にこの曲を選んだ。彼女は報道陣のインタビューで、この曲が力強く、長く語り継がれる独自の生命力を持つと確信していると語った。

過去には、映画が公開される前から観客に求められていたサウンドトラック曲が数多くありました。例えば、映画『ジッポー、マスタード、そして君』は、メディアプッシュのために公開前に3曲を別々に発注しました。傑出したサウンドトラック曲の中には、映画よりも長く観客の記憶に残るものもあります。例えば、『君』はかつて忘れ去られた曲ですが、そのメロディーは今もなお人々の記憶に深く刻まれています。

多くの映画製作者は、テレビドラマの音楽制作への関心が高まっていると考えています。多くの映画プロジェクトは、人気を高めるために3～4曲の楽曲を発注するために費用を惜しみません。しかし、品質と予算の間には依然として矛盾が存在します。ミュージシャンへの報酬が1エピソードあたり180万ドン（BGM＋アレンジ＋歌手）しかない場合もあり、多くの人が映画音楽の作曲から遠ざかっています。

注目すべきは、多くのサウンドトラック曲が映画公開後も色褪せることなく生き続けていることです。ZNewsのページには、「 Farewell to the Past」 「 Old Memories」 「 Where Love Begins」など、傑出したサウンドトラック曲10曲がリストアップされています。これらの曲は、映画が過去のものとなった後も、何十年も聴き続けられています。

近年の代表的な例としては、ゴ・ラン・フオンが作曲した同名映画のサウンドトラック「光り輝く空の真ん中へ」が挙げられます。この曲は、その感情的な側面が高く評価されただけでなく、ソーシャルメディアでも急速に広まり、TikTokの動画で5万3000件以上がこの曲を使用しています。当時、この曲は「映画から抜け出した」かのようにインディーズ音楽としてリリースされ、多くのイベントで演奏されました。

新作映画音楽セクションでは、映画『ウッ・ラン：オアン・リン・ギウ・クア』の主題歌「モット・ミン・オー・デイ」がブイ・コン・ナム作曲、ブイ・ラン・フオン歌唱で披露され、これもまた「映画からの脱出」の証と言えるでしょう。映画公開時にこの曲が先行紹介されたことでメディア効果が生まれ、多くの観客が映画を知る前からこの曲を探していました。

「映画サウンドトラックが映画から脱却する」というトレンドは、従来の映画に限ったことではありません。オンライン映画、ウェブドラマ、ストリーミングの発展に伴い、多くのOST（オリジナルサウンドトラック）が映画やテレビ番組のオリジナル音楽を先行公開し、観客の好奇心を刺激し、映画への「ティーザー」として公開されています。これは、映画公開前にミュージックビデオを公開するのと似た手法です。これは、音楽と映画が共存し、互いに支え合いながら観客の生活に深く浸透していく好例です。そのため、映画サウンドトラックは適切な位置づけであれば、市場を牽引する公式音楽商品となり、映画とだけ結びついていた時代よりもはるかに強い感情を広めることができると言えるでしょう。

映画音楽の新しいトレンド

映画音楽はもはや単なる「背景」ではなく、カスタムオーダー、古い曲のリマスタリングから、入念なアレンジや背景音楽への投資まで、映画制作における戦略的な要素になりつつあります。

最大解像度デフォルト.jpg — 映画「舞」終了後も、楽曲「Sau loi thu xu」は活発な私生活を送っていた。

例えば、チン・ディン・レー・ミン監督はかつて報道陣に対し、テレビドラマでは脚本執筆と並行してBGMやテーマソングを制作し、音楽が適切に響くよう感情的な場面を選ぶことが多いと語った。ベトナムの映画音楽は今や、映像を「代弁する」だけでなく、観客が各シーンを記憶する際の感情の起点となっている。

テレビシリーズでは、映画公開と同時に楽曲「 Pain in the Middle of Peace」 （レッド・レイン）がリリースされ、観客が映画を楽しみながらこの曲を検索するという、注目を集めるきっかけとなりました。映画音楽は今や、映画の公開を待つのではなく、コミュニケーション戦略の一部となっています。

有名アーティストとのコラボレーション、プロによるミュージックビデオの制作、映画以外のイベントでのOST（オリジナルサウンドトラック）演奏など、どれもが当たり前のものとなっています。さらに、多くの映画では、懐かしい名曲を起用することで、映画に新たな息吹を吹き込み、ノスタルジックな感情を呼び起こし、認知度を高めています。例えば、「ジッポー、マスタード、そして君」のサウンドトラックでは、多くの新曲を起用する一方で、馴染みのあるBGMを組み合わせることで、感情的な繋がりを生み出しています。

もう一つの新たなトレンドは、デジタルプラットフォーム、ソーシャルネットワーク、そしてテクノロジーの活用です。映画のサウンドトラックは、映画館やテレビの枠を超えて、TikTok、YouTube、Spotifyなどで瞬く間に拡散しています。プロデューサーは、映画の劇場公開前にオリジナルOSTをリリースし、「好み」をテストし、フィードバックを評価し、メディアキャンペーンを調整することがよくあります。「光り輝く空の真ん中へ」という曲がその好例です。OSTリリース後、この曲はSNSを通じて急速に拡散し、映画ファンの注目を集めました。

名前なし.png — 映画「Mat biec」の公開後、曲「Co chang trai viet len cay」が音楽業界でヒットした。写真：songnhac.com.vn

それに伴い、映画音楽制作もますますプロフェッショナル化しています。ミュージシャンは主題歌の作曲だけでなく、映画全体のBGMも作曲し、綿密なアレンジを施し、様々な視聴プラットフォーム（テレビ、劇場、ストリーミング）に合わせてサウンドをマスタリングしています。しかし、依然として矛盾が存在します。多くのプロジェクトでは、映画音楽の価格は労力に比べて低く設定されています。ミュージシャンのXuan Phuong氏はかつてThanh Nien紙の取材に対し、各エピソードをリサーチし、数十曲もの楽曲を書き、シーンを比較検討して適切なタイミングで適切な音楽を選ぶ必要があったと語っています。一見単純そうに見えますが、非常に大変な仕事です。そして、その決して小さくない投資のおかげで、映画製作者たちは映画の公開前に映画音楽を宣伝しています。

ベトナム映画音楽は、独立性、体系性、そして専門性を重視した音楽の流れとして、徐々に形成されつつあります。効果を生み出すためのプレリリース、デジタルプラットフォームを通じた強力な拡散、そしてポピュラー音楽との融合というトレンドは、明確な共生価値を生み出しています。作曲、編曲、そしてBGMの活用における質の向上に継続的に注力すれば、ベトナム映画音楽は将来、国際レベルに到達する可能性を秘めています。

出典: https://baonghean.vn/nhac-phim-xu-huong-va-gia-tri-cong-sinh-10307698.html