ゲアン革命劇場の力強い生命力

有名な演劇のハイライト

ゲティン民謡の代表的な旋律であるヴィー歌とギエム歌は、叙情性、物語性、そして柔軟な対応力を備えています。個人的な感情を表現すると同時に、強い共同体精神を帯びています。民謡の「開かれた構造」は、何世代にもわたる職人、音楽家、そして研究者が、この素材を舞台に徐々に取り入れる実験を行うための環境を作り出してきました。

劇『民の言葉、国の言葉』の一場面。

1970年代初頭、大衆芸術運動の渦中にあった『道に出る前』 『大切な人は誰なのか…』といった短編劇が生まれ、当初は民謡を上演しようと試みていました。1973年にはゲアン民謡グループが設立され、実験的なプロセスの新たな時代が幕を開けました。重要な転機となったのは、民謡に近く、かつ情感豊かな旋律を翻案した『 Giận mà thương （グエン・チュン・フォン）』の誕生です。これは、舞台に登場したヴィとジアムの尽きることのない創造力を証明しました。

ここから、政治的使命を果たしつつ、人々の精神生活を向上させる多くの偉大な演劇が生まれました。 『コー・ガイ・ソン・ラム』 （ゲティン・ソビエト運動を称える作品）、 『ホア・ダット』（大地の花）、 『ドム・ルア・ヌイ・ホン』（赤い山の火）などです。中でも、『マイ・トゥック・ロアン』 （ファン・ルオン・ハオ）は、1985年の全国プロ演劇祭で金賞を受賞し、初期の最高潮を成しました。これは、歴史的なテーマと民俗芸術を融合させる能力の証であり、ゲティン演劇の持続可能な発展の方向性を切り開きました。特に、人民芸術家ホン・ルー氏によると、民謡を劇化するという方針は、伝統的価値観を保全するだけでなく、革新的でありながら地域文化のアイデンティティを豊かに反映したゲティン民俗演劇という新たな「演劇ジャンル」を生み出したのです。

初期は歴史的なテーマ、革命運動、そして実生活に焦点を当てていたゲティン民俗劇だが、1990年代から現在に至るまで、国家の文化的・政治的著名人を称える一連の作品によって、ゲティン民俗劇はますますその地位を固めてきた。その代表例が『民謡と民謡（ヴーハイ）から育つ名人たち』である。この作品は、民俗文化の「育成」を通して指導者像を描き、1999年の全国民俗劇祭で優秀賞を受賞した。これは、ゲティン民俗劇が民俗文化と著名人の肖像をいかに結びつけているかを明確に示している。

グエン・シー 4 — 演劇『グランド・チューター・クオン・クオック・コン・グエン・シー』がプロフェッショナル・シアター・フェスティバルで金メダルを獲得した。写真：タン・ンガー

さらに、歴史上・文化上の人物を題材にした数々の傑作が、精巧に上演されました。例えば、 『ファン・ボイ・チャウ』は20世紀の愛国的な学者であり偉大な思想家である人物を再現し、 『大師クオン・クオック・コン・グエン・シー』は黎朝初期のゲアンの名将、 『ヌーの涙に』は偉大な民族詩人グエン・ズーに敬意を表し、『彼の言葉、祖国の言葉、永遠に輝く信義』はホー・チ・ミン主席を称え、 『チュオン・ボン火と花、夜明け』は英雄、殉教者、そして革命の出来事を描きました。それぞれの作品は「舞台叙事詩の一章」であり、国家に栄光をもたらした人々の精神、知性、そして人格を再現しています。

作品は称賛に留まらず、愛国心、独立への希求、社会責任といったヒューマニズム的なメッセージも伝えています。特に、 『処刑人』 、 『暗闇のレース』 、 『田園に打ち寄せる波』といった政治的な内容を含む多くの演劇は、ゲアン革命演劇が常に時事問題に寄り添い、否定的な感情と闘い、真・善・美の価値を追求していることを示しています。

伝統と現代性をつなぐ

過去半世紀にわたり、ゲアン革命劇場は幾多の変化を遂げながらも、力強い生命力を保ってきました。グエン・チュン・フォン、ファン・ルオン・ハオ、ヴー・ハイ、ルー・クアン・ヴー、そして人民芸術家ホン・ルーなど、世代を超えた芸術家たちが次々と創作活動を続け、ゲアン・ティン劇場をローカルな枠にとらわれない存在へと押し上げ、ベトナム演劇界における確固たる地位を築いてきました。

『国の主の言葉』の一場面 — 劇「民の言葉、国の言葉」の一場面。写真：タン・ガー

文化人をテーマにした演劇は、ゲアン革命演劇の最も美しい結晶と言えるでしょう。民謡のルーツに根ざし、歴史的価値を広め、同時に現代芸術の空間を切り開きました。これらの作品は、観るだけでなく記憶に留めるだけでなく、アイデンティティを守り、国民的アイデンティティを体現した先進的なベトナム文化を築くという、今日の私たちの責任について深く考える機会となるでしょう。

ゲティンヴィ民謡とザム民謡がユネスコの無形文化遺産に登録されてから11年（2014年～2025年）が経ち、ヴィ民謡とザム民謡劇場は、伝統的な価値観を守りつつ、時代の息吹に合わせて大胆に革新を続け、大きな進歩を遂げてきました。

ViとGiamのパフォーマンス — 省立伝統芸術センターの俳優による「ヴィー」と「ジアム」のパフォーマンス。写真：タン・ンガ

ゲアン省には、130以上の民謡クラブがあり、約2,000人の職人が常時活動しており、「ゲアンの魂」を守る中核的な力となっています。同時に、専門的な芸術ユニットも徐々に強化されてきました。ゲアン民謡劇団は現在、ゲアン省伝統芸術センターへと発展し、多くの民謡劇が直接試演・上演されています。「特に、2023年に開催された『ゲアンティン劇：統合と発展の動向』学術会議では、40以上の発表が行われ、ベトナム伝統演劇の『ファミリー』において、チェオ、トゥオン、カイルーなどと並ぶ、ヴィーとザムの民謡の地位が改めて確認されました」と、人民芸術家ホン・ルー氏は述べています。

多くの成果を上げてきたにもかかわらず、民謡劇団は依然として多くの課題に直面しています。俳優の不足と高齢化が進み、大学レベル以上の専門的な訓練施設も不足しています。新しい脚本も不足しており、若い観客は特にデジタルプラットフォームを介した現代的なエンターテインメントとの競争の中で、関心を示していません。

このような状況において、ヴィーとジャムの民謡を劇化するということは、単に保存というだけでなく、伝統と現代生活を結びつける不可欠な手段でもあります。テクノロジーを活用し、デジタルプラットフォームでプロモーションを行うと同時に、革新的な演出方法、現代音楽、光、映像を組み合わせた実験的な演出を行うことで、ヴィーとジャムの民謡は現代の聴衆にとってより身近なものとなるでしょう。

芸術家、職人、そして文化責任者たちは皆、ヴィー・ザム民謡を永遠に存続させるためには、次世代の育成と活性化、そして生命の息吹を感じられる新たな作品の創造という二つの方向を並行して追求する必要があると口を揃えています。それはまた、ヴィー・ザム民謡を過去の貴重な遺産としてだけでなく、現代に寄り添い、未来を見据えた芸術へと昇華させる道でもあります。

出典: https://baonghean.vn/suc-song-manh-me-cua-san-khau-cach-mang-nghe-an-10305997.html