ミュージシャンのチン・コン・ソンによる「ディエム・スア」を誰が歌ったのかをめぐる論争

（ダン・トリ） - AIがロック調で歌う「ディエム・スア」や「ハ・トラン」といったチン族の歌は、その斬新さから近年注目を集めている。しかし、専門家は依然として多くの限界があると指摘している。

最近、SNS上では、故チン・コン・ソン音楽家の「ディエム・スア」や「ハ・トラン」などの名曲をロック調で歌う「AI歌手」 の動画が多数拡散している。

これらのリミックスは、おなじみの叙情的で深遠な音質とはまったく異なる、力強く強烈なサウンドを持っています。

10月初旬、YouTubeチャンネル「Nhac Tinh AI」で公開された動画「Diem Xua」は13万3000回以上の再生回数を記録しました。好評を博した同チャンネルは、10月6日にもハトランの動画を投稿し、わずか24時間で数千回もの再生回数を記録しました。

故ミュージシャン、チン・コン・ソン氏の曲「Diem Xua」をAIが演奏（動画：YouTube）。

チン氏の楽曲を歌う「AI歌手」をめぐる論争

AI（人工知能）によって演奏されたチンの楽曲は、たちまち賛否両論を巻き起こした。中には、ベトナム音楽をより若々しく現代的にする新たな創造的方向性に興奮する声もあった。

しかし、チン・コン・ソン氏の音楽の魂である人間の感情や痕跡が徐々に圧倒されつつあることを懸念する人も多い。

故ミュージシャンのチン・コン・ソン氏の妹である歌手のチン・ヴィン・チン氏は、ダン・トリ記者に対し、この編曲を初めて聞いたとき、ドラマチックで感情が伝わってくるクライマックスのメロディーにとても感銘を受けたと語った。

「特にスピーカーで再生した時は、AIが作った作品だとは思えませんでした」と彼女は語った。録音は完全に人工知能によって作成されたものだったため、チン・ヴィン・チン氏は驚いた。

ヴィン・チン氏はこう語った。「たとえスペルや発音に多少の間違いがあっても、本物の歌手ならそういう間違いをすることがあります。重要なのは、これはまだ最初のバージョンであり、この技術はまだ初期段階だということです。」

歌手によると、AIはまだ実験段階にあるが、「汎用人工知能」が誕生すれば、技術はさらに進歩する可能性があるという。

彼女は斬新さを高く評価しながらも、懸念を隠せなかった。「アレンジはとても良いのですが、音楽と芸術の方向性が心配です。最初はAIの声だと気づきませんでした。数年後、テクノロジーがもっと完成したとき、人間の音楽はどれほど真の『魂』を保っているのでしょうか？」

YouTubeでは、ある視聴者がこうコメントしました。「元々は中年層向けのスローロック版『Diem Xua』が、若者向けの新しいモダンなメタルロックへと生まれ変わりました。とてもクリエイティブですね。」

別のアカウントは、「ミュージシャンのチン・コン・ソンによる曲『ディエム・スア』はもともと穏やかなメロディーだが、活気のあるロックミュージックと組み合わせると、悲しみ、苦悩、憂鬱な感情が生まれる」と述べている。

「オールド・ディエム」は歌手Khanh Lyの名前に関連付けられている（写真：スクリーンショット）。

専門家の視点から、バンド「Buc Tuong」のリーダーであるミュージシャンのトラン・トゥアン・フンは、「私はこのアレンジをかなり奇妙だと思うが、感情的には、 Diem XuaとHa Trangを愛する人々にとっては適切ではないと思うだろう」とコメントした。

チン・コン・ソンの馴染み深い曲をロックスタイルでリミックスすることは興味深い実験だと彼は考えている。しかし、バーチャルボーカルにはチン・コン・ソンの音楽の魂である感情の深みが欠けており、作者が伝える思考や感情を完全に表現するのは難しいと彼は考えている。

「Diem Xua」をR&Bスタイルで歌ったラッパーのHa Leは、この曲がロックジャンルで歌われるのを聞くのは初めてだと語った。

彼は、現在の技術ではそのようなミックスの作成は難しくないと述べた。実際、多くの音楽プロデューサーがAIを活用してデモ（ドラフト）を作成し、歌手に送っている。

しかし、男性ラッパーによると、最大の限界は、声が実在の人物ではないため、言葉の発音に感情や繊細さが欠けていることだ。そして、ミュージシャンのチン・コン・ソンによる「Diem Xua , Ha Trang」をAIがカバー（再歌唱）した場合でも、それは例外ではない。

ハ・レは「私にとって、新しい発見のために聴くのはいいが、AIが演奏する曲に共感し、心から没頭することは不可能だ」と語った。

ラッパーのハ・レーはかつて、ミュージシャンのチン・コン・ソンの曲「Diem Xua」をR&Bスタイルで歌ったことがある（写真：キャラクターのFacebook）。

「AIは創造的なツールであるべきであり、アーティストの代わりとなるべきではない」

ミュージシャンのトラン・トゥアン・フン氏は、AIが作った音楽をいくつか聴いて、「特に同じ曲をさまざまなスタイルで演奏する際に、AIが分析し、処理する能力に本当に驚いた」と語った。

彼によると、アレンジは緻密で、楽器とバックトラックも非常に整然としており、音質も標準的で、聴く者に強い印象を残すという。AIによって生み出されたボーカルもまた、激しく、力強い。「現実世界ではなかなか見つけられないタイプだ」

しかし、注意深く聴いてみると、多くの人が馴染みのある構成や音楽フレーズに気づくだろうとミュージシャンは考えている。「AIは従来の意味での『作曲』ではなく、巨大なデータベースから合成してコピーする」からだ。

彼は、呼吸や発音といった要素を取り入れようとする試みにもかかわらず、AI 音楽には感情や人間の息遣いが欠けていることが多いと考えています。

「そこが最も明確な境界線です。AIは優れた技術を発揮できますが、本当の感情を伝えることはできません」とバンドのリーダーであるBuc Tuong氏は強調した。

AIがソーシャルメディアで多くのバイラルソングの作曲と制作に関わっていることについて尋ねられたトゥアン・フン氏は、「芸術の核心は真の感情と人との繋がりです。AIは正しい公式を書くことはできますが、その感情とともに「生きる」ことはできません」と答えました。

彼によると、AIは技術分野や商業分野では活躍できるが、本物の感情や経験、物語を込めた曲を書くには、やはりアーティストが必要だという。

「個人的にはAIに反対しているわけではありませんが、ツールを使いこなす限り、AIはアイデアや技術、制作をサポートしてくれる強力なアシスタントだと考えています」とトゥアン・フン氏は語った。

ミュージシャンはまた、AI音楽における著作権と競争についても懸念を表明した。AIは「アーティストの代わりではなく、創造的なツールとしてのみ捉えられるべきだ」と彼は述べた。

芸術家は、作品の魂、感情、人間的価値を形作る人です。

「難しいことだが、AIが商業生産に利用される場合には、データ、使用権、利益分配に関する明確な法的枠組みが必要だ」と彼は提案した。

トゥアン・フン氏によると、最も重要なのは透明性だ。「聴衆は、意識的で公正な選択をするために、何が人間の音楽で何が機械の音楽なのかを理解する必要があります」と彼は付け加えた。

ミュージシャンのトゥアン・フン（写真：キャラクターのFacebook）。

ラッパーのハ・レは、AIが多くの利便性をもたらしても、アーティストの感情や個人的な痕跡は依然としてかけがえのない価値であると考えている。

「AIは人々の感情を変えることはできないと思うが、創造性をサポートする強力なツールになることは間違いない」と彼は語った。

ハ・レ氏によると、歌詞、ストーリー、感情に至るまで、曲の最初のアイデアは常に人間が考え出さなければならず、AIは音楽を見つけたり、アレンジしたり、適切な歌唱スタイルを試したりするためにのみ使用されるべきだという。

彼は音楽へのAIの活用は避けられないトレンドだと認めつつも、アーティストはそれを選択的に使う必要があると強調する。「スタジオでもAIやテクノロジーをかなり活用していますが、それはアイデアの発掘とデモ制作のためだけです。正式な製品になったり、あまり多くの役割を担ったりすることはできません」と、男性ラッパーは語った。

ハ・レ氏は、AIが乱用されれば、人間は徐々に創造的思考能力を失っていくと警告した。「AIに頼るようになると、私たちの脳はもはや考える必要がほとんどなくなります。時が経つにつれ、私たち自身の個性や個性、つまりアーティストの価値を構成する要素が薄れていくでしょう」と彼は述べた。

ハ・レ氏はさらにこう付け加えた。「もしすべての創作活動をAIに任せてしまったら、どうなるでしょうか？感情、経験、個性。それがアーティストを唯一無二の存在にするのです。」

ハ・レ氏は、こうしたメリットに加え、著作権と公正な競争についても懸念を抱いている。AI製品は入手可能なデータから作られるのに対し、ミュージシャンは頭脳と時間を投資しなければならないと彼は考えている。

「AI音楽が誕生すれば、間違いなく不公平な競争が生じるだろう」と彼はコメントした。男性ラッパーによると、AIを使った音楽作品には、真の創作作品とテクノロジー製品を区別する明確な規制が必要だという。

同氏は「AIの楽曲は、大きなステージで演奏されたり、商業的にリリースされたりしないなど、流通が限定され、サイバースペースや実験的な場にのみ存在するべきだ」と提案した。

AIは避けられないトレンドだと認めながらも、ハ・レ氏は真の音楽愛好家は人間と機械の違いを認識するだろうと信じている。

「目の肥えたリスナーは、音楽の雰囲気や本物らしさを感じ取るでしょう。それはAIでは代替できないものです。アーティストには演奏するステージがありますが、AIはオンライン上でしか活動できません」と彼は語った。

ハ・レ氏によると、AIは最終的には音楽市場において「その地位を確立する」だろうという。「AIは誕生した以上、排除することはできません。しかし、時が経つにつれ、市場とリスナーはAIの真の価値を理解し、AIは適切な軌道に乗るでしょう」とラッパーのハ・レ氏は語った。

彼にとって、最も重要なのは依然として専門家の自覚と進歩的な精神です。「アーティストは、自らの能力で能力、知識、創造性を磨かなければなりません。AIはアイデアの実現を支援するツールに過ぎず、創造的な仕事において人間に取って代わることはできません。」

出典: https://dantri.com.vn/giai-tri/tranh-cai-ai-hat-diem-xua-cua-nhac-si-trinh-cong-son-20251009215434870.htm