Ace Le បានឆ្លៀតពេលធ្វើដំណើរអាជីវកម្មជាបន្តបន្ទាប់របស់គាត់ដើម្បីជជែកជាមួយ Thanh Nien ។
តើអ្វីដែលធ្វើឱ្យអ្នកសម្រេចចិត្តបន្តអាជីពជាអ្នកថែរក្សា និងស្រាវជ្រាវសិល្បៈវៀតណាម?
កើត និងធំធាត់ក្នុងទស្សវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 និង 1990 ថ្វីត្បិតតែខ្ញុំស្រលាញ់សិល្បៈតាំងពីតូចក៏ដោយ ខ្ញុំមានឱកាសតិចតួចក្នុងការចិញ្ចឹមបីបាច់ចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ពីព្រោះ ការអប់រំ សិល្បៈនៅក្នុងសាលារៀនក្នុងប្រទេសរបស់យើងនៅពេលនោះនៅមានខ្វះខាត ហើយឱកាសដើម្បីរីករាយនឹងសិល្បៈពេញលេញនៅក្នុងសារមន្ទីរក៏មានតិចជាង។
លុះពេលការងាររបស់ខ្ញុំមានស្ថិរភាព ហើយជីវិតកាន់តែមានភាពរីករាយ ទើបខ្ញុំឆ្លៀតពេលរីករាយ និងសិក្សាសិល្បៈ។
អស់រយៈពេល 20 ឆ្នាំមកនេះ ខ្ញុំបានរស់នៅ និងធ្វើការនៅប្រទេសសិង្ហបុរី ជាមួយនឹងការងារសំខាន់ក្នុងផ្នែកទំនាក់ទំនង និងការគ្រប់គ្រងម៉ាកយីហោ។ ខ្ញុំទើបតែចាប់ផ្តើមប្រមូលសិល្បៈនៅពេលដែលខ្ញុំមានប្រាក់ចំណូល ហើយដឹងថាអ្នកប្រមូលទាំងអស់គឺជាអ្នកថែរក្សាការប្រមូលរបស់គាត់ ដូច្នេះខ្ញុំសម្រេចចិត្តស្វែងយល់បន្ថែមអំពីការងារនេះ។
កាលពីប្រាំឆ្នាំមុន ខ្ញុំបានសិក្សាថ្នាក់អនុបណ្ឌិតផ្នែក museology and curatorial practice at Nanyang Technological University (Singapore) នៅពេលកម្មវិធីនេះត្រូវបានដាក់ឱ្យដំណើរការ ដែលជាកម្មវិធីដំបូងគេក្នុង ពិភពលោក ដែលផ្តោតលើសិល្បៈអាស៊ីអាគ្នេយ៍។ វាជាជំហានដ៏ធំមួយសម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការឈានទៅរកការងារបច្ចុប្បន្នរបស់ខ្ញុំក្នុងនាមជាអ្នកថែរក្សាអាជីព។
ការតាំងពិព័រណ៍ភ្លុកដំរី Trong Trang ណែនាំគំនូរឥណ្ឌូចិនជាលើកដំបូងនៅ ទីក្រុង Da Nang ដែលរៀបចំដោយ Ace Le ហើយនឹងប្រព្រឹត្តទៅនៅខែធ្នូ ឆ្នាំ 2023។
រូបថត៖ LTF
តើការលំបាក និងគុណសម្បត្តិអ្វីខ្លះ នៅពេលដែលអ្នកកាន់តំណែងជាអ្នកថែរក្សាទីមួយ និងជានាយកប្រតិបត្តិនៃ Sotheby's នៅវៀតណាម?
បេសកកម្មរបស់អ្នកមើលការខុសត្រូវគឺដើម្បីកំណត់ថាតើអ្នកនិពន្ធ និងស្នាដៃណាដែលមានសារៈសំខាន់ក្នុងរយៈពេលជាក់លាក់ណាមួយ។ តម្រូវការជាមុនសម្រាប់ការក្លាយជាអ្នកថែរក្សាដ៏ល្អគឺសមត្ថភាពក្នុងការស្រាវជ្រាវជាមួយនឹងជំនាញជាមូលដ្ឋានរបស់អ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈ។ បន្ទាប់មក គាត់ណែនាំលទ្ធផលនៃការស្រាវជ្រាវរបស់គាត់ដល់សាធារណជន ដូចជាការកសាងខ្សែសង្វាក់មាតិកាសម្រាប់ការប្រមូលផ្តុំ រៀបចំការតាំងពិពណ៌ ឬផលិតការបោះពុម្ពផ្សាយ។ ដូចនេះ អ្នកថែរក្សាគឺជាស្ពានរវាងសិល្បៈ សិល្បករ និងទស្សនិកជន។
តួនាទីរបស់ខ្ញុំនៅ Sotheby's គឺប្រើប្រាស់ចំណេះដឹង ភាសា និងបណ្តាញរបស់ខ្ញុំ ដើម្បីបំពេញទស្សនៈក្នុងស្រុករបស់ពួកគេ ដោយគោរពសំឡេងនៃសហគមន៍សិល្បៈក្នុងស្រុក។
អារម្មណ៍ពេលគាត់រៀបចំការតាំងពិព័រណ៍ " ព្រលឹងចាស់ ច្រកចម្លែក" Sotheby's 2022 ដែលនាំមកនូវស្នាដៃជាច្រើនដោយក្រុមវិចិត្រករល្បីឈ្មោះ៖ Pho - Thu - Luu - Dam?
នេះជាការតាំងពិព័រណ៍ត្រួសត្រាយផ្លូវសម្រាប់ផ្នែកសិល្បៈឥណ្ឌូចិននៅវៀតណាម។ ជាលើកដំបូង ដែលសាធារណជនក្នុងស្រុកបានបង្ហាញពីស្នាដៃមួយចំនួនធំនៃឥណ្ឌូចិន ដែលមានតម្លៃប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈ និងពាណិជ្ជកម្មខ្ពស់ រៀបចំ វាយតម្លៃ និងដាក់តាំងបង្ហាញតាមស្តង់ដារសារមន្ទីរអន្តរជាតិ។
មានលក្ខខណ្ឌបីដែលខ្ញុំបានយល់ព្រមជាមួយ Sotheby's៖ ការតាំងពិពណ៌ត្រូវតែបើកចំហរជាសាធារណៈ ផ្ទាំងគំនូរត្រូវតែខ្ចីពីអ្នកប្រមូលវៀតណាម ហើយសេវាកម្មផលិតត្រូវតែមកពីធនធានក្នុងស្រុក។
ខ្ញុំរីករាយដែលការទទួលស្វាគមន៍ពីសាធារណជនបានលើសពីការរំពឹងទុក។ ទោះបីជាការតាំងពិព័រណ៌នេះមានរយៈពេលតិចជាង 4 ថ្ងៃក៏ដោយក៏វិបផតថលចុះឈ្មោះត្រូវបានផ្ទុកលើសទម្ងន់ក្នុងរយៈពេលកន្លះថ្ងៃនៃការបើកដោយមានអ្នកទស្សនាជាង 5,000 ។
ការបើកការតាំងពិពណ៌ មេឃ ភ្នំ ទឹក នៅទីក្រុង Hue នៅថ្ងៃទី 25 ខែមីនា ឆ្នាំ 2025
រូបថត៖ LTF
ក្រៅពីព្យាបាល តើអ្នកមានទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកប្រមូលសិល្បៈវៀតណាមទេ?
ដើម្បីក្លាយជាអ្នកថែរក្សាដ៏ល្អ ការមានទំនាក់ទំនងល្អជាមួយសិល្បករ និងអ្នកប្រមូលគឺមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់។ ការតាំងពិព័រណ៍ដូចជា Hon Xua Ben La, Mong Vien Dong ឬ Troi, Son, Nuoc សុទ្ធតែខ្ចីគំនូរពីការប្រមូលផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន។ ជាធម្មតា អ្នកប្រមូលត្រូវទុកចិត្តអ្នកថែរក្សា ដើម្បីប្រគល់ស្នាដៃដ៏មានតម្លៃរបស់ពួកគេទៅឱ្យគាត់ ដើម្បីរក្សាទុក ថែរក្សា និងបង្ហាញ។
ការងាររបស់ខ្ញុំផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវឱកាសដើម្បីចូលទៅជិតអ្នកប្រមូលទិញជាច្រើនក្នុងប្រទេស និងក្រៅប្រទេស រួមទាំងបុគ្គល និងអង្គការផងដែរ។ ខ្ញុំក៏ទទួលស្គាល់អ្នកប្រមូលទិញវ័យក្មេងមួយជំនាន់ផងដែរ ដែលបន្ថែមពីលើសក្តានុពលហិរញ្ញវត្ថុ ក៏មានយុទ្ធសាស្ត្រថែរក្សាផងដែរ ជាមួយនឹងទីតាំងផ្តោតអារម្មណ៍ និងសមត្ថភាពក្នុងការស្រាវជ្រាវ និងវាយតម្លៃដោយប្រុងប្រយ័ត្ន។ នេះជាសញ្ញាលើកទឹកចិត្តមួយនៅពេលដែលពួកគេចាប់ផ្តើមណែនាំបណ្តុំរបស់ពួកគេសម្រាប់សាធារណជនដើម្បីរីករាយ។
ទីផ្សារដេញថ្លៃសិល្បៈវៀតណាមមានសកម្មភាពខ្លាំងនៅលើពិភពលោក ប៉ុន្តែហេតុអ្វីបានជាវៀតណាមនៅតែមិនមានកន្លែងដេញថ្លៃជាច្រើនសម្រាប់សាធារណជនអាចចូលប្រើប្រាស់សិល្បៈគំនូរបានកាន់តែច្រើន?
ដំណើរការសមាហរណកម្មបានធ្វើឲ្យពិភពលោកកាន់តែស្រស់ស្រាយ។ នេះបង្ហាញឱ្យឃើញយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងវិស័យដេញថ្លៃសិល្បៈ។ ជាអកុសល គម្រោងសាងសង់អគារក្នុងស្រុកជាច្រើន ទោះបីជាមានមហិច្ឆតាធំក៏ដោយ មិនទាន់បានទៅឆ្ងាយគ្រប់គ្រាន់ទេ។ ជាឧទាហរណ៍ កិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីបើកផ្ទះដេញថ្លៃវៀតណាមក្នុងរយៈពេលដប់ឆ្នាំចុងក្រោយនេះមិនទទួលបានជោគជ័យខ្លាំងនោះទេ ខណៈដែលប្រទេសកំពុងអភិវឌ្ឍន៍នៅអាស៊ីអាគ្នេយ៍ដូចជាឥណ្ឌូនេស៊ី ហ្វីលីពីន ម៉ាឡេស៊ី ឬថៃសុទ្ធតែមានផ្ទះដេញថ្លៃក្នុងស្រុកសកម្មដែលបានពង្រីកទៅក្នុងតំបន់។
ដើម្បីបើកផ្ទះដេញថ្លៃល្អ ជំនាញអាជីវកម្មគ្រាន់តែជាលក្ខខណ្ឌគ្រប់គ្រាន់ ប៉ុន្តែលក្ខខណ្ឌសំខាន់ត្រូវតែជាសមត្ថភាពវាយតម្លៃ ពោលគឺជំនាញរឹងមាំក្នុងការស្រាវជ្រាវសិក្សា ដែលជាគម្លាតដ៏ធំមួយនៅក្នុងទីផ្សារក្នុងស្រុក។
ហេតុអ្វី Sotheby's មិនបានធ្វើពាណិជ្ជកម្មជាផ្លូវការនូវគំនូរវៀតណាមក្នុងប្រទេសវៀតណាម?
Sotheby's មានភាពស្មោះត្រង់ចំពោះយុទ្ធសាស្រ្តនៃការប្រមូលផ្តុំសាច់ប្រាក់ងាយស្រួលនៅចំណុចសំខាន់ៗ។ ការដេញថ្លៃជាប្រចាំនៅហុងកុង (ចិន) សិង្ហបុរី ឬប៉ារីស (បារាំង) សុទ្ធតែមានរូបគំនូរវៀតណាម។ នេះគឺប្រសើរជាងសម្រាប់ប្រតិបត្តិការ ពីព្រោះអ្នកប្រមូលទិញនៅក្នុងតំបន់នឹងកាន់តែងាយស្រួលចូលទៅកាន់ការងាររបស់យើង។ ទង្វើនេះមិនត្រឹមតែសម្រាប់ប្រទេសវៀតណាមប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់តំបន់អាស៊ីអាគ្នេយ៍ជាទូទៅ។
Sotheby's និង Christie's ក៏មិនមានការដេញថ្លៃនៅក្នុងទីផ្សារធំជាងប្រទេសវៀតណាម ដូចជាប្រទេសឥណ្ឌូនេស៊ី ម៉ាឡេស៊ី ឬហ្វីលីពីននោះទេ ប៉ុន្តែផ្តោតលើការណែនាំសិល្បករអាស៊ីអាគ្នេយ៍ជាមួយសិល្បករអន្តរជាតិក្នុងការដេញថ្លៃធំៗ។
Ace Le ថ្លែងនៅឯ ការតាំងពិព័រណ៍ លើមេឃ ភ្នំ និងទឹក នៅ Hue
តើប្រិយមិត្តយល់យ៉ាងណាដែរ ចំពោះទីផ្សារសិល្បៈវៀតណាមបច្ចុប្បន្ន? ហេតុអ្វីបានជាគំនូររបស់វិចិត្រករវៀតណាមក្រោយមហាវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈឥណ្ឌូចិនមានតម្លៃថោក និងមិនសូវចាប់អារម្មណ៍?
សាច់ប្រាក់ភាគច្រើននៅក្នុងទីផ្សារសិល្បៈវៀតណាមគឺផ្តោតលើសិល្បករដែលបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលាវិចិត្រសិល្បៈឥណ្ឌូចិនចន្លោះឆ្នាំ 1924 និង 1945 ។ ស្នាដៃទាំងនោះបានឈរលើការសាកល្បងនៃពេលវេលា ដូច្នេះតម្លៃរបស់ពួកគេត្រូវបានបង្ហាញឱ្យឃើញ។
នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការវិនិយោគ Indochina ការងារនិងអ្នកនិពន្ធគឺស្មើនឹង "បន្ទះឈីបពណ៌ខៀវ" កូដនៅលើផ្សារហ៊ុនមានន័យថាពួកគេមានកម្រិតខ្ពស់នៃសុវត្ថិភាពនិងសាច់ប្រាក់ងាយស្រួលខ្ពស់។ ជាការពិតណាស់ នេះជាការពិតសម្រាប់តែការងារដែលមានភាពជឿជាក់ខ្ពស់ មានការបញ្ជាក់យ៉ាងច្បាស់ដោយអ្នកជំនាញ និងអង្គការល្បីឈ្មោះ។ ការងារក្រោយៗទៀតនឹងត្រូវការកន្លែងបន្ថែមដើម្បីបញ្ជាក់តម្លៃរបស់ពួកគេ ដោយហេតុនេះបង្កើតមូលដ្ឋានសម្រាប់តម្លៃប្រតិបត្តិការបន្ទាប់បន្សំ។
តើអ្នកវិនិយោគបរទេសចាប់អារម្មណ៍លើគំនូរវៀតណាមទេ?
វៀតណាមជាប្រទេសកម្រមួយដែលមានទីតាំងនៅផ្លូវបំបែកវប្បធម៌និងប្រវត្តិសាស្ត្រពិសេសមួយ។ បើនិយាយពីអ័ក្សបញ្ឈរ យើងចែករំលែកប្រវត្តិអាណានិគមជាមួយក្រុមនៃបណ្តាប្រទេសអាស៊ីអាគ្នេយ៍ ដូច្នេះអ្នកប្រមូលនៅទីនេះយល់ពីភាពស្មុគស្មាញក្រោយអាណានិគម។ បើនិយាយពីអ័ក្សផ្តេក យើងស្ថិតនៅក្នុងក្រុមអក្សរសាស្ត្រដូចគ្នាជាមួយភាសាហានណម ដូច្នេះសោភ័ណភាពបូព៌ាអាចមានអារម្មណ៍យ៉ាងជ្រាលជ្រៅដោយទស្សនិកជនមកពីប្រទេសចិន ជប៉ុន កូរ៉េ និងក្រុមជនជាតិចិននៅសិង្ហបុរី ឥណ្ឌូនេស៊ី ម៉ាឡេស៊ី ។ល។
ដូច្នេះហើយ ទស្សនិកជនចាប់អារម្មណ៍ និងប្រមូលគំនូរវៀតណាមមានច្រើនណាស់។ បច្ចុប្បន្ននេះ ប្រហែល 30% នៃអ្នកទិញគំនូរឥណ្ឌូចិនគឺជាអ្នកប្រមូលក្នុងតំបន់ និងអន្តរជាតិ ដែលជាសមាមាត្រដែលអាចនិយាយបានថាមានសុខភាពល្អណាស់។
ផ្ទាំងគំនូរ Vue de la residence d'El Biar (ទិដ្ឋភាពនៃវិមាន El Biar) - ស្នាដៃមួយក្នុងចំណោមស្នាដៃដែលគួរអោយកត់សំគាល់បំផុតក្នុងការប្រមូលស្នាដៃដែលបង្កើតឡើងដោយស្តេច Ham Nghi ដែលដាក់តាំងបង្ហាញនៅឯការតាំងពិពណ៌ Heaven, Mountains, Water in Hue ក្នុងខែមីនា ឆ្នាំ 2025។ នេះជាការតាំងពិពណ៌ Ace Le គឺជាសហអ្នកមើលថែ។
រូបថត៖ LTF
បច្ចុប្បន្ននេះ វៀតណាមមានអ្នកអភិរក្សពិតប្រាកដ និងអ្នករិះគន់សិល្បៈតិចតួចណាស់។ តើយើងអាចអភិវឌ្ឍគំនូរជាទូទៅ និងសារមន្ទីរ និងការតាំងពិពណ៌សិល្បៈដោយរបៀបណា ដោយគ្មានក្រុមនេះ?
វៀតណាមមិនមានវគ្គបណ្ដុះបណ្ដាលផ្លូវការណាមួយសម្រាប់អ្នកថែរក្សា។ នៅពេលដែលទីផ្សារបានបើកជាលើកដំបូងនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 ការតាំងពិពណ៌ត្រូវបានរៀបចំជាញឹកញាប់ត្រូវបានធ្វើឡើងដោយឯកឯង ឬក្រៅផ្លូវការដោយសិល្បករ អ្នករិះគន់ ឬសារមន្ទីរ និងអ្នកគ្រប់គ្រងមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈ។ សូម្បីតែឥឡូវនេះមានករណីបែបនេះជាច្រើន។ នេះមិនខុសទេ ព្រោះការមានសញ្ញាបត្រមិនចាំបាច់ធានាថាអ្នកជាអ្នកថែរក្សាល្អនោះទេ។
តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ តម្រូវការអប្បបរមាសម្រាប់ការរៀបចំគឺសមត្ថភាពក្នុងការស្រាវជ្រាវ កំណត់ទីតាំងស្នាដៃ និងអ្នកនិពន្ធតាមខ្សែសង្វាក់ប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈ ហើយពន្យល់ដល់សាធារណជនថាហេតុអ្វីបានជាពួកគេមានសារៈសំខាន់។ តម្រូវការគ្រប់គ្រាន់បន្ទាប់គឺសមត្ថភាពក្នុងការគ្រប់គ្រងគម្រោង ភស្តុភារ និងទំនាក់ទំនង។ ដូច្នេះហើយ មនុស្សជាច្រើនដែលរៀនដោយខ្លួនឯង អានប្រវត្តិសិល្បៈ និងមានគំនិតមុតស្រួច បានងាកមករកវិធីព្យាបាលដោយជោគជ័យ។ ការទទួលបានការអប់រំល្អគឺជាគុណសម្បត្តិមួយ ប៉ុន្តែមិនមែនអ្វីៗទាំងអស់នោះទេ។
តើអ្នកវាយតម្លៃទីផ្សារសិល្បៈវៀតណាមយ៉ាងដូចម្តេច? តើវាមានការអភិវឌ្ឍដូចប្រទេសដទៃក្នុងតំបន់អាស៊ីអាគ្នេយ៍ដែរឬទេ?
ទីផ្សារដែលមានសុខភាពល្អ និងរស់រវើកត្រូវតែបង្កើតឡើងនៅលើហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធរឹងមាំ រួមទាំងគោលនយោបាយ និងក្របខ័ណ្ឌច្បាប់ដើម្បីការពារផលប្រយោជន៍របស់អ្នកចូលរួមទាំងអស់។ ទីពីរគឺប្រព័ន្ធអប់រំដែលត្រូវមានមុខវិជ្ជាដែលណែនាំកុមារឱ្យស្គាល់សិល្បៈនិងប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈល្អតាំងពីតូច; រួមជាមួយនឹងប្រព័ន្ធសារមន្ទី ដើម្បីនាំសិល្បៈកាន់តែខិតជិតដល់សាធារណជន។ ដោយផ្អែកលើហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធនោះ យើងអាចសាងសង់រចនាសម្ព័ន្ធទំនើប - រួមទាំងអ្នកទិញ (អ្នកប្រមូលមូលនិធិវិនិយោគ សារមន្ទីរសាធារណៈ និងឯកជន) អ្នកលក់ (សិល្បករ) អន្តរការី (ផ្ទះដេញថ្លៃ វិចិត្រសាល ឈ្មួញកណ្តាលឯករាជ្យ) និងសេវាកម្មពាក់ព័ន្ធនៅក្នុងប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ី (ការស្រាវជ្រាវ ការរិះគន់ ការថែរក្សា ភស្តុភារ ធានារ៉ាប់រង។ល។)។ យើងកំពុងខ្វះខាតហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធរឹងមាំ ដូច្នេះរចនាសម្ព័ន្ធទំនើបត្រូវតែសម្របសម្រួលបញ្ហាជាច្រើនជាមួយគ្នា។
បើប្រៀបធៀបទៅនឹងប្រទេសជិតខាងដូចជា ឥណ្ឌូនេស៊ី ថៃ ឬម៉ាឡេស៊ី ទីផ្សារសិល្បៈរបស់យើងគឺនៅពីក្រោយពួកគេជាច្រើនទសវត្សរ៍ មិនថាសិង្ហបុរី ឬចិនទេ។
តើការទស្សន៍ទាយរបស់អ្នកមានអ្វីខ្លះចំពោះទីផ្សារគំនូរឥណ្ឌូចិន ជាពិសេសគំនូររបស់វិចិត្រករល្បីៗ? តើវាពិតជាបណ្តាញវិនិយោគប្រកបដោយសុវត្ថិភាព និងមានប្រសិទ្ធភាពមែនទេ?
នាពេលខាងមុខនេះ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ក្រុមវិចិត្រករឥណ្ឌូចិនដ៏ល្បីល្បាញនឹងនៅតែស្ថិតក្នុងក្រុមសិល្បករដែលបំបែកកំណត់ត្រា។ ប៉ុន្តែក្នុងរយៈពេល 10-20 ឆ្នាំនៅពេលដែលមានចម្ងាយគ្រប់គ្រាន់ការលេចឡើងនៃឈ្មោះថ្មីគឺជានិន្នាការធម្មជាតិ។
មានវិចិត្រករសំខាន់ៗជាច្រើនទៀតដែលមិនសំខាន់ជាងជំនាន់ Pho - Thu - Luu - Dam ប៉ុន្តែមិនបានទទួលការចាប់អារម្មណ៍ដែលពួកគេសមនឹងទទួលបានទេ ហើយនឹងលេចចេញជាបណ្តើរៗនាពេលខាងមុខ។ យើងអាចនិយាយអំពីក្រុមវិចិត្រករជនជាតិបារាំងដែលបានមកឥណ្ឌូចិន ឬក្រុមវិចិត្រករមកពីសាលាគំនូរ Gia Dinh ដែលបង្កើតឡើងមុនសាលាវិចិត្រសិល្បៈឥណ្ឌូចិននៅភាគខាងជើង។ ដោយមានការចូលរួមពីមនុស្សជាច្រើននៅក្នុងតំបន់ ខ្ញុំព្យាករណ៍ថា គំនូរឥណ្ឌូចិននឹងបន្តបំបែកកំណត់ត្រាតម្លៃផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។
អ្នកធ្លាប់និយាយថា៖ "ដល់ពេលហើយសម្រាប់ផ្ទះដេញថ្លៃបរទេសដើម្បីបញ្ឈប់ការប្រណាំងដ៏កាចសាហាវរបស់ពួកគេសម្រាប់តម្លៃកំណត់ត្រា ហើយស្តាប់សំឡេងនៃវប្បធម៌ដែលធ្លាប់គ្រប់គ្រងដោយពួកគេ ហើយឥឡូវនេះត្រលប់មកចិញ្ចឹមពួកគេក្នុងយុគសម័យថ្មី"។ នោះគឺជាការសង្ខេបយ៉ាងច្បាស់លាស់នៃសិល្បៈវៀតណាមសម័យទំនើបនៅដើមសតវត្សទី 20 ។ ក្នុងគំនិតរបស់អ្នក តើសំឡេងនៃវប្បធម៌ដែលធ្លាប់គ្របដណ្ដប់នោះជាអ្វី? តើវប្បធម៌នេះខុសពីប្រទេសដែលមិនគ្រប់គ្រងឬ?
ក្នុងករណីវៀតណាមជាសំឡេងនៃវប្បធម៌មួយពាន់ឆ្នាំ។ សិល្បៈដ៏វិចិត្ររបស់វៀតណាមត្រូវតែប្រាប់ដោយប្រជាជនវៀតណាម នោះគឺជារឿងដែលយើងត្រូវរៀនពីមហាអំណាចវប្បធម៌ដូចជាប្រទេសជប៉ុន ជាមួយនឹងមោទនភាពវប្បធម៌ដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។ ចាំបាច់ត្រូវស្រាវជ្រាវ បកស្រាយ និងបង្ហាញសិល្បៈដ៏វិចិត្ររបស់យួននៅវៀតណាមជាភាសាយួន ដើម្បីឱ្យប្រជាជនវៀតណាមបានឃើញ អាន និងមានអារម្មណ៍។ នោះគឺជាទំនួលខុសត្រូវមិនត្រឹមតែរបស់ផ្ទះដេញថ្លៃប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានទស្សនិកជនក្នុងស្រុក និងអ្នកប្រមូលទិញផងដែរ។
ប្រភព៖ https://thanhnien.vn/ace-le-my-thuat-viet-phai-duoc-ke-boi-nguoi-viet-185250607222950724.htm
Kommentar (0)