Wenn Kreativität Grenzen überschreitet

VHO – In letzter Zeit herrschte in den sozialen Netzwerken reger Trubel über kontroverse Debatten rund um eine Reihe von Entwürfen, die beim Wettbewerb für nationale Kulturkostüme im Rahmen der Wahl zur Miss Grand Vietnam – Miss Grand Vietnam 2025 vorgetragen wurden.

Unter den umstrittenen Designs stechen das Ahnenweihrauch-Set mit einem Altarmodell direkt auf der Bühne und das Set „Neun Blumen zur Begrüßung des Heiligen“ hervor, das vom Bild der Dame Chua Xu vom Berg Sam, An Giang , inspiriert ist.

Miss Tieu Vy führt das Stück „Neun Blumen begrüßen den Heiligen“ auf und stellt auf der Bühne das Bild der Lady of Sam Mountain nach.

Manche loben die Outfits für ihre Kühnheit und Originalität, andere kritisieren sie als kreativ irreführend und schockierend. Man muss jedoch zugeben, dass die Designs aus visueller Sicht eine unmittelbare Wirkung erzielt haben …

Heiliger Raum kann nicht zu Requisiten werden

Das Publikum war überrascht und erstaunt, als es das Model in einem riesigen Kostüm die Bühne betrat und damit den vertrauten Kultraum jeder vietnamesischen Familie mit sich brachte. Gleichzeitig verwandelte sich die Schönheitskönigin in eine Göttin, die im ganzen Süden respektiert und verehrt wird. Das Dramatische und Ungewöhnliche zog die Aufmerksamkeit auf sich. In einer Zeit, in der Performancekunst stets versucht, Unterschiede zu schaffen, ist es diesen Werken klar gelungen, Kontroversen auszulösen und einen viralen Effekt zu erzeugen.

Wahre Kreativität beschränkt sich jedoch nicht auf Schock, sondern muss eine positive Resonanz erzeugen, sodass das Publikum nicht nur für einen Moment bewundert, sondern auch überzeugt und stolz ist. Daher offenbarten viele Kostüme in der Wettbewerbsnacht ihre offensichtlichen Grenzen.

Der Autor von Huong Khoi Gia Tien sagte, die Idee sei von der Moral inspiriert, „beim Trinken an die Wasserquelle zu denken“ und so den vietnamesischen Brauch der Ahnenverehrung zu ehren. Obwohl die Idee nicht falsch ist, wirkte das Bild aufgesetzt, ja sogar beleidigend, wenn man den Altar – einen heiligen, ruhigen Ort – auf eine Bühne voller Lichter und Musik bringt, auf der Models umhergehen und beim Beten Räucherstäbchen halten. Der Altar ist der Ort, an dem die Nachkommen ihren Vorfahren Respekt erweisen, und er ist völlig unangemessen, um als „Requisite“ bei einem Schönheitswettbewerb zu dienen.

Auch das Kostüm „Neun Blumen begrüßen die Heilige“ sorgte für ziemliche Kontroversen. Inspiriert vom Bildnis Ba Chua Xus vom Berg Sam, das die Verehrung der Muttergöttin im Südwesten ehrt und den Wunsch nach einem friedlichen Land mit reichen Ernten zum Ausdruck bringt, wurde das Kostüm von Miss Tieu Vy aufgeführt. Sie teilte in den sozialen Medien mit, dass sie sehr stolz sei, dieses einzigartige Design zu tragen, und sagte gleichzeitig, dass das Kreativteam vor dem Auftritt zum Ba-Tempel gegangen sei, um um Erlaubnis zu fragen. Das Problem liegt jedoch nicht in der Aufrichtigkeit, sondern im Kontext der Aufführung. Tatsächlich verwandelt sich nicht einmal bei den Festen zur Begrüßung von Ba Chua Xu jemand in sie. Die Leute tragen nur Krone und Kleid, aber absolut niemand „spielt“ ihre Rolle. Die Tatsache, dass eine Schönheitskönigin mit Krone und Kleid, die Ba Chua Xu symbolisieren, auf der Bühne erschien, hat die feine Linie zwischen Ehrung und Entweihung überschritten.

Dennoch bot der Wettbewerb einige bemerkenswerte Höhepunkte. Viele Kostüme zeugten von der Ernsthaftigkeit, Leidenschaft und Kreativität der jungen Designer. Die Inspirationsquellen waren vielfältig – von Natur, Märchen, Volksspielen bis hin zur Esskultur … – und eröffneten eine Reise, die Traditionen wieder aufleben ließ und der Bühne neuen Schwung verlieh. Auch das Publikum begrüßte diesen Mut und diese Vielfalt, denn wenn es nur um Sicherheit ginge, würde der nationale Kostümwettbewerb kaum einen bleibenden Eindruck hinterlassen.

Design „Ancestral Incense“ am Wettbewerbsabend vorgeführt

Auch Kreativität braucht Grenzen.

Aufmerksamkeit zu erregen ist jedoch nicht so wichtig wie die Art und Weise, wie man Aufmerksamkeit erregt. Man kann sagen, dass es dem Organisationskomitee gelungen ist, die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit zu erregen, gleichzeitig aber unbeabsichtigt einen „Kulturschock“ ausgelöst hat. Glaube und Spiritualität sind sensible Bereiche. Die Darstellung heiliger Dinge aus dem Volksbewusstsein auf der Bühne mag dem Wunsch nach Ehrerbietung entspringen, kann aber bei mangelndem Verständnis leicht in eine Beleidigung umschlagen. Diese fragile Grenze wird, einmal überschritten, zu unvorhersehbaren Reaktionen führen.

Künstlerische Kreativität kennt keine Grenzen, doch Innovation bedeutet nicht Missachtung. Bei Nationaltrachten gibt es drei Grundprinzipien, die bewahrt werden müssen: Symbolik, Ästhetik und kultureller Geist . Wenn wir nur auf Effekte setzen, um mediale Effekte zu erzielen, verlieren die Kostüme ihre Symbolik. Wenn wir uns in protzigen Details ergehen, verlieren wir unsere ästhetische Raffinesse. Und wenn wir heilige Werte auf forcierte Weise antasten, verlieren wir unseren kulturellen Geist.

Eine gelungene Nationaltracht versetzt das Publikum nicht nur sofort in Staunen, sondern hinterlässt auch einen bleibenden Eindruck von Stolz. Sie muss einen visuellen Effekt erzeugen, eine kulturelle Geschichte erzählen und Empathie wecken. Andersartigkeit ist notwendig, aber Andersartigkeit bedeutet nicht, dass sie fremdartig oder schockierend ist. Und Andersartigkeit ist nur dann nachhaltig, wenn sie mit der nationalen kulturellen Identität verbunden ist.

Man kann den Mut und die Kühnheit junger Designer loben, muss aber auch offen auf die Grenzen hinweisen, die nicht überwunden werden können. Sobald das Heilige entweiht wird, beschränken sich die Folgen nicht nur auf vorübergehende Kontroversen, sondern schädigen auch die kulturellen Überzeugungen der Öffentlichkeit.

Quelle: https://baovanhoa.vn/giai-tri/khi-su-sang-tao-vuot-lan-ranh-169103.html