Musiker Nguyen Van Chung: Der Besuch von Schülern gibt mir mehr Material für meine Kompositionen.

Bildunterschrift — Musiker Nguyen Van Chung. Foto: TD

Um seine zukünftigen Kompositionspläne besser zu verstehen, haben wir mit dem Musiker Nguyen Van Chung gesprochen.

Sir, in Ihrer Karriere als Autor haben Sie mit einem Publikum unterschiedlichsten Alters interagiert, aber was empfinden Sie, wenn es um Schulen geht?

Ich gehe schon lange in Schulen, um mit Schülern zu interagieren und mich mit ihnen auszutauschen. Seit 2012, als ich begann, Lieder über Väter und Mütter zu schreiben, gehe ich in Schulen, um mit Kindern zu interagieren. Ich war in 60 Kindergärten und Grundschulen in Ho-Chi-Minh -Stadt, um Gesang zu unterrichten und die Botschaft der Liebe zu Familie, Lehrern und Schule zu verbreiten, und an 60 weiterführenden Schulen, um Träume und Leidenschaft zu wecken, wenn die Schüler ihren Abschluss machen. Ich hoffe, dass meine Lieder die Seelen junger Menschen mit Liebe zu sich selbst, ihren Eltern, ihrer Familie, ihren Lehrern, ihren Freunden … und vor allem mit Liebe zu ihrer Heimat erfüllen.

Als Schüler fiel mir auch auf, dass der Geschichtsunterricht langweilig war, Zahlen auswendig lernen musste und es an moderner Ausstattung mangelte. Heute haben Schüler jedoch viele Hilfsmittel, mit denen sie Geschichte auf ganz natürliche Weise hören, sehen und lernen können. Wenn ich in die Schule komme, ist es mein erstes Ziel, die Schüler zu inspirieren, ihnen dann die Bedeutung des Liedes zu vermitteln und ihnen zu helfen, zu verstehen, warum der Autor dieses Lied geschrieben hat.

„Die Geschichte des Friedens fortsetzen“ ist ein Lied, das ich verbreitet habe. Von da an lieben die Kinder die vietnamesische Geschichte mehr, interessieren sich für das Thema und lieben ihre Heimat und ihr Land.

Sir, auf Anweisung von Generalsekretär To Lam werden ab diesem Schuljahr Künstler, Sportler usw. zum Unterrichten eingeladen. Was halten Sie davon, Musiker? Wenn Sie selbst unterrichten würden, wie würden Sie das annehmen?

Ich wollte das schon lange und bin daher sehr hilfsbereit und bereit, Zeit für die Teilnahme zu finden. Seit 2012 bin ich in Kindergärten und Grundschulen, um Bücher zu verteilen und Kindern, insbesondere Vorschulkindern, das Singen von Kinderliedern beizubringen. Ich gehe auch in weiterführende Schulen und Gymnasien, um die Geschichten der Kinder zu erzählen und ihnen zuzuhören. Was wünschen sie sich, welche Lieder brauchen sie ... um ihre Gefühle für ihre Lieben auszudrücken, was mich noch mehr inspiriert, Lieder über ihre Eltern zu schreiben. Oder Lieder, die Onkel Ho preisen, oder historische Persönlichkeiten wie Hai Ba Trung, Le Lai, Le Loi ... Das ist für mich die Quelle der Inspiration, neue Lieder zu schreiben, um den Wünschen der Kinder gerecht zu werden.

Der in Ho-Chi-Minh-Stadt geborene Musiker Nguyen Van Chung hat 300 Lieder über Kinder geschrieben. Im Jahr 2020 bestätigte die Vietnam Record Organization, dass er der junge Musiker mit den meisten Kinderliedern ist. Das Lied „Mother’s Diary“ hat die Herzen vieler Mütter berührt und bei Kindern Dankbarkeit und kindliche Pietät hervorgerufen. Kürzlich hat das Lied „Continuing the story of peace“ tiefe Dankbarkeit gegenüber der vorherigen Generation verbreitet und in jedem Vietnamesen Liebe für Heimat und Land geweckt.

Wenn ich zu den Studierenden komme, geht es mir nicht nur um Kommunikation. Ich möchte ihnen die Realität der Arbeit und des Lebens eines Künstlers zeigen und die Kluft zwischen Theorie und Praxis überbrücken. Ihnen vermitteln, dass fünf Minuten auf der Bühne für Musiker und Sänger hartes Training bedeuten. Durch den direkten Austausch und das Zuhören über diese Erfahrungen werden sie ihre zukünftige Karriere besser verstehen.

Wenn Kinder mit dem Musiker sprechen, verstehen sie außerdem die Botschaft, die dieser mit dem Lied vermitteln möchte. Dadurch lernen sie die Liebe zur Familie, zu den Eltern, zur Natur, zum Frieden, zur Heimat und zum Vaterland. Dadurch werden Kinder aktiver lernen und Wissen aufnehmen.

Schüler, die direkt mit Künstlern lernen, hören den Musiklehrern im Unterricht mit größerem Interesse zu. Wenn sie die Möglichkeit haben, mit Menschen zu interagieren, die über Erfahrung und praktische Erfahrungen in der Musik verfügen, erhalten sie eine vielschichtigere und interessantere Perspektive.

Beim Sängerberuf beispielsweise dachten lange Zeit alle, dieser Beruf sei ein sehr erfüllender Beruf. Man könne sich gut kleiden, Auto fahren und viel Geld haben. Doch um fünf Minuten auf der Bühne zu glänzen, müsse man jahrelang hart trainieren. Daher haben sie die richtige Sicht auf den Beruf.

Der Mechanismus ist bereits vorhanden. Wie können wir diese Lehr- und Lernmethode in den Schulen umsetzen? Was ist Ihrer Meinung nach das Erste, was getan werden muss?

Zunächst zu den Liedern. Zu meiner Schulzeit waren die Lieder in den Lehrbüchern sehr sorgfältig ausgewählt, aber heute müssen wir auch auf Aktualität achten. Es wäre angebracht, wenn diese Lieder von Forschungsgruppen stammen würden. Um die Botschaften heute effektiv an die Schüler zu vermitteln, braucht es aktuelle Lieder. Wir sollten uns mehr mit diesen Liedern beschäftigen, um einerseits das Interesse der Schüler am Lernen zu wecken und andererseits die Botschaften, die wir jungen Menschen vermitteln möchten, schnell zu verinnerlichen.

Als ich anfangs Kinderlieder schrieb, war ich ein junger Musiker, der Lieder über Kinder komponierte, um meine Karriere als Autor zu bereichern. Das war alles, woran ich denken konnte. Aber als ich sah, dass Kinderlieder einen positiven Einfluss auf junge Menschen hatten, hatte ich mehr emotionales Material zum Komponieren.

Es gibt zum Beispiel Mütter, die Onkel Chung eine SMS schrieben, um ihm zu danken, weil ihre Kinder seine Lieder sangen und dann ihre Liebe zu ihnen noch stärker zum Ausdruck brachten, und ihre Kinder sagten oft, dass sie ihre Mütter liebten. Dasselbe gilt für Väter. Der Vater drückte seine Gefühle für seine Kinder selten aus, aber als er das Lied über Väter und Töchter hörte, sagte der Vater: „Ich liebe dich“, und das Kind sagte auch: „Ich liebe dich.“

Die Botschaft eines Musikstücks, die ich vermitteln möchte, ist, in jedem Menschen Liebe zu wecken. Es ist diese Liebe, die das Leben verändert und die Menschen glücklicher macht. Eine Familie, in der der Vater sagt, dass er seine Kinder liebt, die Mutter ihre Kinder liebt und die Kinder ihren Vater lieben, wird glücklich sein. Ich möchte mehr Lieder mit solchen Botschaften schreiben, um sie weiter zu verbreiten. Deshalb schreibe ich Lieder über die Liebe zum Vaterland.

Wir können nicht schreien: „Kinder, liebt euer Land“, „Kinder müssen dieses Vaterland lieben“ … Es ist besser, ein Lied für die jungen Leute zu komponieren. Sie werden dieses Lied lieben, vom Text beeindruckt sein und erkennen, dass sie ihr Land und den Frieden lieben. Diese Art der Erziehung gefällt mir sehr.

Welche konkreten Bedingungen sind erforderlich, um Künstler, Musiker, Sänger, Sportler usw. zu ermutigen, zum Austausch und zur Lehre an die Schulen zu kommen?

Meiner Meinung nach ist bei der Umsetzung dieser Politik Flexibilität erforderlich. Da ich in der Vergangenheit an Austauschprogrammen teilgenommen oder außerschulische Aktivitäten an internationalen oder privaten Schulen unterrichtet habe, hatten alle diese Schulen die Initiative, was die Finanzierung und die Stundenpläne der Schüler angeht. Bei öffentlichen Schulen ist das anders. Tatsächlich weiß ich, dass viele Schulen sich immer noch auf Fächer wie Literatur, Mathematik, Physik, Chemie usw. konzentrieren, aber Musik vernachlässigen.

Damit diese Politik wirklich wirksam ist, müssen die Schulen über flexible Stundenpläne und eine angemessene Finanzierung verfügen, um sie langfristig und nicht nur kurzfristig aufrechterhalten zu können. Andererseits haben nicht alle Künstler, Musiker und Sänger die Zeit und die Voraussetzungen, an alle Schulen zu kommen. Daher bedarf es geeigneter Mechanismen für Künstler, ihrer Behandlung oder Anerkennung, um dieser humanen Politik Stabilität und Nachhaltigkeit zu verleihen.

Kommentar (0)