Zwölf Jahrhunderte japanischer Literatur [Teil 5]

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Einige Schriftsteller der „proletarischen Literaturbewegung“ waren politisch aktiv, die meisten schrieben jedoch Propaganda. Einige schrieben Werke, die die „Mission“ Japans förderten und wenig künstlerischen Wert hatten.

Meiji-Literatur

Schriftsteller Yokomitsu Riichi.

Yokomitsu Riichi (1898–1947) war ein modernistischer, experimenteller Schriftsteller mit einer Tendenz zur „neuen Sensibilität“ und gegen die „proletarische Schule“ und den vulgären Realismus.

Er war ein Meister der psychologischen Fiktion; er schrieb Romane, Kurzgeschichten und Theaterstücke und trat mit symbolistischen Geschichten in die Welt ein. Er war ein Anführer der Gruppe des „Neuen Sensationsjournalismus“, angezogen von der Bildsprache und den visuellen Effekten der französischen symbolistischen und surrealistischen Poesie.

Mitte der 1920er Jahre wurde sein Stil realistischer. In dem Roman Shanghai (1928–1931) sprach er über die Bewegung des 30. Mai 1925, die zur chinesischen Revolution (1925–1927) führte.

Zu seinen Hauptwerken zählen: Die Stadt (Machi, 1916), Die Sonne (Nichirin, 1923), Die Fliege (Hae, 1923), Der Frühling kommt in einer Pferdekutsche (Haru wa basha ni notte, 1926), das von der unheilbaren Krankheit seiner Frau handelt und eine lyrische, einfühlsame Geschichte ist; Maschine (Kikai, 1930), das seine wachsende Besessenheit von der Idee eines mechanischen Prinzips zeigt, das das menschliche Verhalten bestimmt; Zeit (Jikan, 1931).

Er war schon immer an der Theorie des Schreibens interessiert und legte seine Ideen in „Diskussion über authentische Theorie“ (Junsui shōsetsu ron, 1935) dar, in dem er die Bedeutung des künstlerischen und zugleich populären Romans betonte, der in literarischen Kreisen zu einer großen Sensation wurde.

Ab 1936 verbrachte er ein halbes Jahr in Europa und schrieb auf der Grundlage dieser Auslandserfahrungen sein unvollendetes Meisterwerk „Das Leid der Reise“ (Ryoshu, 1937–1946). In den 1930er Jahren wurde er von Marcel Proust (Frankreich) und James Joyce (Irland) beeinflusst.

Kawabata Yasunari (1899–1972) schrieb Romane, Kurzgeschichten und Gedichte. Er erhielt 1968 den Nobelpreis für Literatur und beging im Alter von 73 Jahren Selbstmord. Er studierte Literatur in Japan und England und begeisterte sich für klassische Poesie. Im Gegensatz zu den meisten zeitgenössischen Schriftstellern verwurzelte er seine ästhetischen Ansichten in alten Traditionen. Er betrachtete sich selbst als „traurigen Reisenden, der durch die Welt wandert“.

Er verteidigte leidenschaftlich die Schwingungen des Gefühlslebens gegen den Materialismus. Seine Werke brachten vor allem sein Inneres zum Ausdruck; seine Haltung war lebensfremd, eher konservativ.

Die Erzählung Izu no Odoriko (1926) beschreibt die unerfüllte Liebe zwischen einer Studentin und einer reisenden Schauspielerin. Es ist das erste Werk des Impressionismus, das in poetischer Sprache verfasst ist. Yukiguni (1935–1937, vollendet 1947) lobt die Schönheit des Schnees, der Jahreszeiten, der Frauen und der Traditionen der eisigen nördlichen Regionen Japans. Das Werk wurde zu einem Klassiker und Meisterwerk Kawabatas und machte ihn zu einem der bedeutendsten Schriftsteller Japans.

Während des Zweiten Weltkriegs lebte er in Isolation. Nach dem Frieden gelang ihm mit „ Die tausend Kraniche“ (Senbadzuru, 1949–1952), einer tragischen Liebesgeschichte im Rahmen einer Teezeremonie, „ Die alte Hauptstadt“ (Koto, 1962), „Das Brüllen des Berges“ (Yama no Oto, 1954), „Dornröschen“ (Nemureru bijo, 1961) und „ Schönheit und Leid“ (Utsukushisa to Kanashimi to, 1965) – seinem letzten Roman, einer Leidenschaftsgeschichte mit traurigem Ende. Kawabata selbst hielt „Der Meister des Go“ (Meijin, 1951) für sein bestes Werk, eine Kurzgeschichte, die in starkem Kontrast zu seinen anderen Werken steht.

Die Geschichte ist eine fiktionalisierte Nacherzählung einer Go-Partie aus dem Jahr 1938, über die er für die Zeitung Mainichi berichtete. Es war die letzte Partie für den großen Shūsai, der gegen einen jüngeren Herausforderer verlor und ein Jahr später starb. Obwohl die Geschichte oberflächlich erscheint – ein bloßer Bericht über einen Kampf, der in einer entscheidenden Schlacht gipfelte –, interpretieren manche Leser sie als Metapher für Japans Niederlage im Zweiten Weltkrieg, während andere sie als einen Kampf zwischen Tradition und Moderne sehen.

Einige Schriftsteller der „proletarischen Literaturbewegung“ waren politisch engagiert, die meisten schrieben Propaganda. Einige schrieben Werke, die die „Mission“ Japans propagierten, aber wenig künstlerischen Wert hatten. Typische proletarische Schriftsteller sind:

Tokunaga Sunao (1899–1958) , der erste Schriftsteller der japanischen Bewegung der „proletarischen Literatur“ in den 1920er Jahren, beschrieb in seinem Werk „Die sonnenlose Stadt“ (Taiyō no nai Machi, 1928) den hoffnungslosen und langwierigen Streik der Arbeiter Tokios.

Nach der Niederlage Japans im Jahr 1945 gründete er zusammen mit einer Reihe von Schriftstellern die Neue Japanische Literaturwelt (Shin Nihon Bungakkai) als Nachfolger der sozialistischen Literaturgruppen der Vorkriegszeit.

Hayama Yoshiki (1894–1945) ist vor allem für seinen proletarischen Roman „Die Seeleute“ (Umi ni Ikuru Hitobito, 1926) bekannt, der von den schrecklichen Arbeitsbedingungen auf einem Frachtschiff erzählt, sowie für „Prostituierte“ (Imbaifu, 1925, Kurzgeschichte), ein frühes Beispiel proletarischer Literatur in Japan. Später lebte er auf Baustellen in den Bergen Mandschukuos.

Kobayashi Takiji (1903–1933) stammte aus einer Bauernfamilie, arbeitete als Angestellter und trat illegal der Kommunistischen Partei bei. Er schrieb zahlreiche Kurzgeschichten und Romane, in denen er die Gefühle und Gedanken des Proletariats zum Ausdruck brachte und den Kampf des japanischen Volkes gegen Feudalherren, Großgrundbesitzer, Kapitalismus und Militarismus beleuchtete.

Sein berühmtes Werk ist „Crab Boat“ (Kanikōsen, 1929), das das elende Leben von Krabbenfischern und Seeleuten schildert. Sie revoltieren gegen den barbarischen Kapitän, scheitern jedoch. Kobayashi wurde im Alter von 30 Jahren gefangen genommen und zu Tode gefoltert.

Die Unterdrückung proletarischer Schriftsteller begann schon sehr früh. Manche wurden inhaftiert, andere mussten ihre Richtung ändern, manche legten ihre Feder nieder.

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Quelle