AIがエンターテインメント業界を変革する

ストリーミングプラットフォームが視覚効果に新しいテクノロジーを統合するのはこれが初めてです。

避けられない発展

「アルゼンチンのブエノスアイレスで建物が崩壊するシーンでは、視覚効果チームが人工知能（AI）を活用したツールを用いてその効果を生み出しました。AIのサポートがなければ、このシーンの制作費はプロジェクトの予算を超過していたでしょう」と、NetflixのCEO、テッド・サランドス氏は述べた。

AIは芸術と創造性に新たな章を開きつつありますが、同時に人間の創造性の中核的価値観にも挑戦しています。エンターテインメント業界におけるAIの活用をめぐるハリウッドの脚本家や俳優によるストライキは、依然として激しい議論の的となっています。その後、労働組合は、AI技術が創造プロセスにおいて人間を代替するのではなく、支援するツールとして活用されることを保証することで合意に達しました。

実際、AIは絵画、作曲、AI制作の短編映画など、文化産業に既に浸透しています。映画業界では、脚本執筆、動画編集、視覚効果、さらにはバーチャルキャラクターの作成にAIが活用されています。2023年からは、ドイツ人監督による短編映画「The Frost」が、アイデアから背景、映像まで、あらゆる制作工程にAIツールを駆使しています。出版業界では、下書き編集、翻訳、さらにはコンテンツライティングにもAIが活用されています。MidJourney、Canva AI、Adobe Fireflyといったツールを使えば、ポスター、カバー写真、ブランドロゴなどを数分で作成できます。AIは強力なサポートツールとなり、コンテンツ制作プロセスをスピードアップさせています。これは、エンターテインメント業界のあり方を大きく変えました。

「タッチ」は、ベトナムで初めてAIによって完全制作されたSF映画で、家庭内暴力と精神的トラウマというテーマを探求しています。ミュージックビデオ「白夜の後の白いシャツ」は、AIがオリジナルの素材を用いて全く新しいストーリーを制作できるよう訓練されており、ポストプロダクションもAIが全て手掛けています。映画「ゴースト・エンタリング・ザ・レルム」のサウンドトラックはAIが作曲・演奏しています。

一部の専門家によると、AIの活用は制作プロセスの最適化、コスト削減、そしてベトナム映画産業の新たな方向性の開拓に役立つとのことです。ダン・チュオンのMV「Em oi vi dau」とファム・ヴィン・クオンのMV「Mat bao」はどちらもAIを活用してコンテンツを向上させ、メッセージを伝えています。ボーカロイド技術やディープフェイク音声によるバーチャルシンガーの台頭は、音楽界に新たな波を起こしています。

AI がエンターテインメント業界を変革 - 写真 1。

AIを活用し、ワンダーダイナミクスツールを用いて人間とロボットの要素を組み合わせたシーン。（写真：THE HOLLYWOOD REPORTER）

AIはアーティストの仕事を奪うのか？

AIの登場により、エンターテインメント業界は岐路に立っています。AIはメリットをもたらす一方で、懸念事項ももたらします。Suno、AIVA、OpenAIのJukebox、Synthesizer V Studioといったツールを活用すれば、ユーザーはわずか数分でオリジナル音楽を作成できます。

ミュージシャンのグエン・ヴァン・チュン氏によると、AIはキャッチーなメロディーの創作や音楽学習の助けになるという。しかし、AIが制作した作品について、ミュージシャンのホアイ・アン氏は「AIが作る音楽は悪くない。時には非常にキャッチーだ。しかし、最も重要なもの、つまり心が欠けている」と断言した。監督のグエン・クアン・ユン氏も、AIは問題解決や制作のプレッシャー軽減に役立つアシスタントではあるものの、「感情や最終決定は依然として人間が行う」と認めている。多くの専門家は、AIは芸術における競争を生み出すものの、人間がもたらす感情的な要素に取って代わることはできないと考えている。AIは非常に有用だが、AIの使用は感情、独自性、知的財産権の限界に容易に達してしまう可能性がある。

ベトナムでは、一部のメディア企業がAIを活用し、予告編の制作や映画解説の作成、さらには合成音声によるナレーションの実験を始めています。しかし、多くの監督は「AIを使いすぎると、技術的には完璧でも感情に生気のない映画になってしまう」「AIの脚本は論理的ではあっても、人間のように個人的な苦痛を描写することはできない」と警告し、懸念を表明しています。

現在、ベトナムの法律にはAI生成製品に関する知的財産権に関する具体的な規定がありません。アーティストが自らの模倣作品に「直面」するのが現実です。2024年、ホーチミン市の若い歌手が、TikTokで自身の声が全く新しい曲の歌声に使用されていることを突然発見しました。調査の結果、それはAIによって無断で生成された音声製品であることが判明しました。動画は削除されましたが、具体的な処理枠組みがないため、歌手は依然として法的権利を主張できません。

これは決して稀なケースではありません。多くのアーティスト、画家、作家などがAIの「犠牲者」になりつつあります。彼らの声、イメージ、スタイル、あるいは文体が機械に学習され、大量に使用されるのです。Thevergeによると、ハリウッドは岐路に立たされています。一方ではAIによる置き換えへの恐怖があり、他方ではテクノロジーが創造性の新たな時代を切り開くという期待があります。多くのAI企業がこの調和を生み出そうとしています。しかし、AIが感情の深み、映画的な思考、そして個々の個性をフレームごとに伝えることができない限り、人間の役割はあらゆる映画の中心であり続けるでしょう。

重要なのはAIを禁止することではなく、人工知能の時代に人間が影に隠れることなく、むしろ高められるような、公正な創造空間を創造することです。AIとエンターテインメント・文化産業は、制御されれば共生関係にあることは明らかです。そして当然のことながら、適切な法的枠組みがなければ、両者は対立するでしょう。

AIはアーティストに新たなスタイルを試す多くの機会をもたらす一方で、芸術における人間の感情への挑戦ももたらします。AIは完成度の高い作品を生み出すことはできますが、アーティストの感情の深みを置き換えることはできません。また、明確な知的財産権のない作品のスタイルをAIが模倣できる場合、著作権の問題も複雑になります。適切な方向に導かれれば、AIは人間の創造性を高めるツールとなるでしょう。しかし、AIが抑制されなければ、感情の根幹、つまり芸術の魂を破壊する可能性があります。

出典: https://nld.com.vn/ai-dinh-hinh-lai-nganh-cong-nghiep-giai-tri-196250801211655859.htm