音楽は、未来の世代がベトナムの歴史を記憶するための近道です。

記者：音楽家のホアイ・アンさんは現在、どのようなプロジェクトに取り組んでいますか？ベトナムの歴史的な作品を学校に届ける計画は順調に進んでいますか？

ミュージシャンのホアイ・アン（写真提供：キャラクター）

- ミュージシャンのホアイ・アン：私は現在、多くのプログラムに同時進行で取り組んでいます。歴史的な叙事詩や伝説をテーマにしたアルバム『ベトナム・ソウル』、春の歌（新旧の曲）を集めたコンピレーションアルバム、そして2023年9月と10月に書いた27曲のラブソングを収録したアルバム『雲の髪』です。これらのプログラムで「過負荷」になっているかもしれませんが、私はそれについて幸せです。

2001年に書いた叙事詩「コ・ロアの伝説」は22年かけて作り上げた作品なので、「ベトナム・ソウル」はこれまでで最も長く、最も困難なプロジェクトです。アルバムをリリースした後は、学生たちに演奏してもらうプログラムを作りたいと思っています。まだ多くの困難はありますが、実現できると信じています。

創作過程を振り返ってみて、満足していることは何ですか？

- 私は常に仕事に専念しており、ブルース、ポップロック、現代フォーク、フォークミュージックなど、ほぼすべてのジャンルの曲を書いています。コンテンツのテーマも多様で、ラブソング、歴史的な歌、故郷の歌、若者向けのコミュニティミュージック、子供向けの音楽などです。10年以上前から、私は積極的に曲を書く量を減らし、ラブソングの「安全地帯」を超えて創作テーマを拡大してきました。

詩を作るのは難しいですか？なぜラム・シュアン・ティの詩を作るのが好きなのですか？

- 詩を作るのは難しいとは思いません。大切なのは、音楽家のインスピレーションになる詩を選ぶことです。ラム・シュアン・ティ詩人の詩は、言葉、イメージ、そしてスタイルが独特で、いつも面白い驚きがあるところが気に入っています。個人的には、詩を作るのはとても楽です。詩を素早く読み、そこに音楽性を感じたら、すぐに曲を書けます。歌詞（詩）が既に出来上がっているので、たいてい30分ほどで完成します。無理をしないので、インスピレーションが足りない時は詩を飛ばします。

今日の音楽シーンについてどう思いますか？時代の変化に対応しながら作曲を続けるために、どのようなことをしていますか？

生活はますます忙しくなり、エンターテインメントの技術やツールは様々な分野で急速かつ力強く発展しています。現代の若者は昔よりも恵まれた環境にいますが、そのメリットとデメリットは人それぞれで捉え方が異なります。VTV、HTV、THVLなどの歌唱コンテストやゲーム番組の音楽監督を務めることで、市場の最新かつ話題のコンテンツにアクセスでき、知識をアップデートする機会にもなっています。

自分のライブショーはいつやるんですか？

― この質問、すごく嬉しいです！「安全」を第一に考えるなら、「Top Hits Hoai An - 32 years」のようなライブショーが一番やりやすいですね。大勢の歌手が出演し、お馴染みの曲を披露してくれるので…。でも、あと2つのライブショーをぜひやりたいですね。「Hon Viet」と「Toc May」です。27曲のラブソング、すべて新曲です。2024年には開催できる条件が整っていることを願っています。

説得力のある方法で曲を作曲し、生き生きと表現する上で、現在何を気にしていますか?

作詞からアレンジまで、新しい曲がたくさんあって、そこが本当に気に入っています。若い人たちは自由に曲を書いているので、聴いていてとても楽しい曲がたくさんあります。中には2コードだけで、3つのセクションを書いている曲もあり、何よりサウンドが素晴らしいです。素晴らしい曲もあれば、歌詞やアレンジの面で改善が必要な曲もあります。歌手がベトナム語で歌っているのに、発音がはっきりしていないなどです。でも、これは若い人たちの歌い方のトレンドです。皆さんの作曲の幅がもっと広がっていくことを願っています。若い人たちには、新しい作品を書き、プロデュースし、発表するための才能と条件が十分にあると思います。

自分のプロセスを振り返ってみると、失敗に直面するのが怖いですか?

- 幸福は時に苦しみと隣り合わせなので、成功と失敗はよくあることです。立ち上がれるかどうか、問題にどう立ち向かい、どう前進するかこそが本当に大切なのです。

ミュージシャンのホアイ・アン（写真提供：キャラクター）

仕事に関しては、多くの同僚（叔父、兄弟、友人など）のサポートを受け、とても幸運だと言えます。私生活に関しては、期待していたほどうまくいかず、失敗と言えるかもしれません。しかし、別の視点から見ると、アーティスト（作曲家）の生活が順調すぎると、時に困難に直面することもあります。なぜなら、リスナーは幸せな曲よりも悲しい曲の記憶に残ることが多いからです。この点で、私は自分を慰めることができるのです。

なぜ伝統楽器を学ぶのが好きなのですか?

- 1992年に作曲を始めた頃はギタリストだったので、今でも楽器を演奏するのが大好きです。最近は、伝統楽器の先生に教えてもらったり、時間がある時は独学で練習したりしています。最初は月琴と琵琶を練習しました。ギターに似た弦楽器だからです。また、琴と二弦琴も大好きです。伝統楽器を学ぶことで、音楽にリラックスでき、伝統音楽への理解が深まります。これは作曲や楽器演奏の面でとても役立っています。

ベトナムの歴史的な歌を作曲するために、どこで材料を見つけるのですか？

― 父（ヴォー・ダイ・マウ先生）は、私が「ベトナムの歴史を愛する」きっかけを与えてくれました。父は、いくつかの記事を書くだけでなく、作文シリーズを書くように励ましてくれました。小学校4年生の頃、家には本と物語しかありませんでした。幼少期には、ロシア、イギリス、フランスの名作をたくさん読みました。高校3年生からは、ベトナム文学の名作をたくさん読みました。たくさん本を読むことで、言葉の力強さを実感しています。

次世代に歴史を理解し、記憶に残してもらいたいなら、音楽こそが私が少しでも貢献できる近道だと考えています。テレビシリーズや映画の制作には莫大な投資が必要ですが、音楽（特に歌）は演奏しやすく、人々にインスピレーションを与えやすいからです。だからこそ、私は古代から現代まで、多くの歴史書を収集しています。

その結果、22年を経て、私は歴史や伝説に関する多くの記事を執筆するに至りました。「フン・ヴオンの功績」「コー・ロアの伝説」「メ・リン太鼓の音」「葦旗」「リー朝の名将」「タンロンの英雄精神 - ドン・アの精神 - バク・ダン・ザン - ドゥック・タン・トラン」（トラン朝に関する歌集）、「布衣の皇帝」「タック・サンのおとぎ話」「バン・チュンとバン・ザイ」「ソン・ティン - トゥイ・ティン」「チュオン・チ - ミー・ヌオン」などです。

曲を有名にしたいなら、積極的にプロモーションし、適切に伝えれば、ヒットする可能性は非常に高くなります。しかし、すぐに有名になった曲もすぐに消えてしまうものです。多くの曲は、ほんの数ヶ月で人気がなくなり、すぐに消えてしまいます。

ミュージシャン、ホアイ・アンが初めて作曲したのは、高校10年生の時の「チュン・ヴォンを偲んで」でした。この曲はムック・ティム新聞に掲載され、ホアイ・アンがミュージシャンとしての道を歩むきっかけとなりました。1998年には、「愛の詩」「もし明日が消え去れば」といった曲を通して、多くの人がミュージシャン、ホアイ・アンの名を知りました。かつて、ミュージシャン、ホアイ・アンの寮のバンドは、人々に広く愛されていました。彼はもはや若くはありませんが、祖国を守り、守り、そして建設するという歌を若者に捧げたいという強い思いが、彼の心には絶えず込められています。

ミュージシャンのホアイ・アンは、多くのジャンルのヒット曲で印象を残しているだけでなく、「White Shirt - Blue Shirt」「Happiness from the Heart」「Reaching Aspirations」など、患者と社会に対する医師や医療スタッフの情熱と献身にインスピレーションを得た特別な楽曲を多数収録した出版物をリリースしたばかりです。

出典: https://nld.com.vn/van-nghe/am-nhac-la-duong-tat-de-the-he-sau-nho-su-viet-20231118203110758.htm