近年、コミューンや区では、テンティン教室はもはや単なる運動ではなく、地域社会に根付いた活動となっています。小学生から高齢者まで、あらゆる年齢層の生徒が集まります。村の文化会館では、楽器の響き渡る音色と、滑らかで深みのある歌声が融合し、真剣でありながら親密で、アイデンティティが深く刻まれた学習環境が生まれています。
授業は、人々の勤務時間に合わせて、夜間または週末に定期的に開催されています。講師は、長年にわたりテンの歌とティンの演奏に携わってきた優れた民俗芸術家です。彼らは理論を教えるだけでなく、民族文化への愛情で生徒たちを鼓舞します。各授業では、楽器の持ち方、鍵盤の弾き方、リズムの取り方、テンの歌詞をハミングする方法、歌の構成と各単語の意味の理解などを学びます。一部の授業では、生徒たちが地域社会の人々の前で演奏することに慣れるよう、練習公演も行われます。
チュオンハー村の学生、ホアン・ティ・フォンさんは、「幼い頃はティン族の歌をよく聴いていましたが、ティン族の楽器を手に取って歌えるとは思ってもいませんでした。きちんと習った今、自分の民族音楽のメロディーがさらに好きになり、村や村の活動で演奏するときに誇りを感じています」と語りました。フォンさんのように、多くの年長の生徒たちは、自分たちのルーツである文化的価値を守りたいという思いでクラスに参加しています。一方、若い世代は、仲間の前で自分たちの文化的アイデンティティを理解し、自信を持って表現することを学んでいます。
こうした素朴な授業から、多くの「非プロの芸術家」が生まれました。彼らは称号を授与されたり、大きな舞台で演奏したりした経験はありませんが、日常生活の中で民族文化への愛を力強く広める存在です。祭り、文化祭、地域交流プログラムなどは、人々自身が企画・演奏するテンティンリュートの公演によって、徐々に豊かになっていきました。テンティンの歌はもはや一部の高齢芸術家の「特権」ではなく、コミュニティ全体の共通の精神的財産となっています。
幸いなことに、現在ティン・リュート教室に通う子どもたちの多くは、このテーマに大きな関心を示しています。一部のコミューンの小中学校では、ティン・リュートを集団活動に取り入れたり、課外活動に組み込んだりするところも出てきました。伝統芸術を理解し愛する若い世代を育てることは、アイデンティティの保全につながるだけでなく、将来的に国の文化を持続的に発展させる機会にもつながります。地方自治体も、民俗文化教室の発展を奨励する多くの政策を打ち出しています。草の根レベルで文化生活を築くプロジェクトの一環として、ティン・リュートというティンの歌唱芸術の保存・振興を積極的に計画しているコミューンもあります。文化スポーツ観光局の支援を受け、各地方では、地域から学校へ、高齢者から若者まで、民謡や踊りを教えるネットワークが徐々に形成されつつあります。
人々が故郷で「職人」となったという事実は、民俗文化の復興の証であるだけでなく、コミュニティが遺産保存において果たす役割を改めて証明するものでもあります。文化は、書物や公演プログラムの中だけで存在することはできません。人々と共に生き、日々の生活に寄り添ってこそ、伝統文化は真に永続するのです。
歌とティンリュートの演奏はもはや遠い芸術ではなく、 カオバンの村々の生活そのものの中に蘇りつつある。素朴な階層から、庶民の手と心から、永遠の価値が灯され続け、それは辺境の地における民族文化の尽きることのない流れのように。
出典: https://baocaobang.vn/khi-nguoi-dan-tro-thanh-nghe-nhan-giu-gin-van-hoa-dan-toc-3179635.html
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